Tó por medio

FLAMENCO EN LA TERTULIA PARA ESTE AÑO

2012-02-13T19:35:00.005+01:00

La imagen es de www.porunbujero.com, donde se puede encontrar un fragmento de la actuación

El 2012 arrancó con nuevos proyectos y actividades para la Tertulia Flamenca de Alcalá la Real, entre ellos una ambiciosa programación de actuaciones para el último Viernes de cada mes bajo la denominación "Flamenco en la Tertulia". El pasado 27 de Enero nos acompañaron los artistas Granadinos Antonio Fernández y Miguel Ochando. Malagueña de la Peñaranda, Soleá de Triana,Tangos, Cantiñas, Bulerías, Granaina y Media Granaina y Fandangos con salida "made in" La Paquera pudimos escuchar. Con una calidad de sonido mejorable,eso si, aunque todo se andará...

La mayoría de los aficionados quedó satisfecha, personalmente me quedo con el Martinete con que abrió y la Seguiriya rematada en Cabal. Esperamos ya, deseosos el cante de Manuel Castulo para finales de Febrero, si no "escarchamos" antes con el Siberiano este.

OTRO BORDON QUE ENMUDECE

2012-01-03T18:16:00.003+01:00

Ha fallecido Enrique de Melchor ( Enrique Jiménez Ramírez), a los 61 años en Madrid.Eslabón imprescindible en el arte de acompañar entre Melchor de Marchena y el toque actual para cante. Virtuoso indiscutible, junto a Manolo Sanlucar, Paco de Lucía y Serranito.

XXXI ANIVERSARIO DE LA TERTULIA FLAMENCA

2011-12-29T16:56:00.003+01:00

Como ya sucediera el año pasado por estas fechas, en el XXX aniversario de la Tertulia Flamenca de Alcalá la Real, con aquella cena- velada- concierto de guitarra a cargo de Inmaculada Morales; este año repetimos la fórmula comida de convivencia+ actuación flamenca de colofón en la celebración del aniversario.

Con la trillada retahíla de eso de tener salud, con que nos consolamos los que todos los 22 de Diciembre no pillamos ni pedreas, ni reintegros nos dispusimos a saciar los estómagos con un lenitivo de categoría: un platico de Secretaria Alcalaína de pollo para los socios en el restaurante los Toneles.

Y para ir caldeando el ambiente navideño, a las 20:30 el sabor de las Zambombas Jerezanas, con el espectáculo "NOCHE BUENA FLAMENCA" bajo la batuta del guitarrista Antonio Higuero, el cante y compás de Gema "La Cantarota", Anabel Rosado, Sandra Rincón y Rafael Reguera.

No hay nada mejor para calentar el alma y el cuerpo en las pascuas que una copita de aguardiente y un polvorón casero de los de toda la vida. Con esta copa de bienvenida fuimos agasajados nada más pisar el hall del Martínez Montañes. Así sí va uno entonado al arte en los teatros.

Recordando la gran labor del maestro Parrilla en la recopilación y grabación ( Así canta nuestra tierra en Navidad. Caja San Fernando.1982) de los villancicos tradicionales de Jerez, Antonio Higuero explicó al público lo que significa en Jerez la navidad y los villancicos en la forma de Zambomba.

Se cantarón Villancicos, por tangos, bulerías y tanguillos; sin que faltara el "Bendita Madre"( no recuerdo si cantaron el "Tin, Tin, Catalina"). Para mi gusto una zambomba un poco fría, atemperada en un arrebatador fin de fiesta por bulerías ( santo y seña, y bandera del flamenco Jerezano). Lo importante es que todo el mundo disfrutó del calor de la zambomba jerezana, y del bálsamo espirituoso a la entrada.Salía uno tan agustico...

Un 11 del 11 del 11 a eso de las 11

2011-11-20T14:32:00.008+01:00

En una fecha tan suculenta para agoreros, cabalistas y demás especímenes como fue el 11 del 11 del 11, disfrutamos en la sede de la Tertulia Flamenca de Alcalá la Real, de la actuación de Maria José Pérez junto a Miguel Ochando.

Con un llenazo inusitado en el restaurante Los Toneles, y el retraso pertinente de estas citas y las reiteradas peticiones de silencio de los aficionados más cabales (la invitación al silencio de muchas peñas en forma de cartelito ES UN ARTE SABER ESCUCHAR debería colgar en más de un sitio...) comenzó la actuación con Malagueñas + abandolaos ( uno , el Fandango del Albaicín), Tientos -Tangos, Alegrías, seguida de Guajira ( dedicada al público femenino), Soleá, Granaina y media Granaina, Taranta - Cartagenera y fin de fiesta por Bulerías con Fandangos por Bulerías a pulmón de regalo.

Fue una velada para recordar, donde la cantaora de origen Almeriense, pero residente en la Línea de la Concepción se peleo con el cante en cada tercio y dio buena muestra de su fuelle en unos tonos realmente altos ( esperemos que le dure muchos años este don , porque parecía que fuese a romperse de lo que subía), se agradece la entrega de esta joven cantaora a la afición. Miguel Ochando , de sobra conocido por estos pagos, dio una magistral lección de lo que es acompañar al cante. Con un toque cálido, redondo y elegante desgranó cada cante en sus precisos tonos y en su justa medida de compás.Con un amplio ramillete de falsetas de corte tradicional ejecutadas con técnica brillante y virtuosa encandiló al público que lo jaleaba variación tras variación ( como decían los antiguos ). Los oles no cesaban.

La única nota discordante de la noche la puso un "aficionado", que en medio del cante por Alegrías, voceó una absurda petición dejando a la mitad de los allí presentes boquiabiertos y avergonzados ( verguenza ajena , al menos en mi caso). Hay que aprender más de los aficionados viejos y cabales, y sobre todo grabarse una palabra a fuego RESPETO, por los artistas, por el Flamenco y por los aficionados. Que menos que eso.

LA TERTULIA OFRECE CLASES DE GUITARRA

2011-11-20T14:03:00.002+01:00

El pasado 7 de Noviembre dieron comienzo las clases de Guitarra Flamenca dentro del programa de actividades de la Tertulia Flamenca de Alcalá la Real para este 2011.Las clases se imparten en 3 grupos según el nivel de los estudiantes, en las instalaciones del conservatorio elemental Pep Ventura. Si bien este curso carece de caracter reglado en cuanto a la obtención de titulación oficial con validez académica, el curso supone un acercamiento inicial y fundamental al arte de la guitarra flamenca. De la mano de Inmaculada Morales unos 20 alumnos indagarán en los secretos de las 6 cuerdas durante el curso 2011-2012.

Al acto inagural acudieron varios alumnos, el presidente de la Tertulia, Antonio Morales; representantes municipales y del conservatorio, junto al viejo maestro Montefrieño de la bajañí, referente indiscutible de la enseñanza de la guitarra flamenca en Alcalá la Real , Rafael Jiménez

" Rafael el de los pollos".

XXIX FESTIVAL FLAMENCO PRIEGO DE CORDOBA

2011-09-03T21:24:00.002+02:00

Flamenco en la feria de Priego.

FLAMENCO EN SAN MARCOS

2011-08-12T17:51:00.005+02:00

Esta noche a partir de las 23:00h FLAMENCO en la placeta de la ermita de San Marcos.

De Santiago y San Miguel a San Marcos, o lo que es lo mismo de Jerez de la Frontera a Alcalá de la Frontera. Viva Jerez!!

Video Flamenco en San Marcos, Agosto 2011

EL COMPAS DE SANTIAGO ENMUDECE

2011-08-10T18:57:00.002+02:00

Descansen en paz las campanas de Santiago. Diario Jerez 10/08/2011.

31 FESTIVAL DE LA GUITARRA CORDOBA

2011-06-29T20:56:00.001+02:00

www.guitarracordoba.com

GANADORES II CERTAMEN ANDALUZ DE JOVENES FLAMENCOS

2011-06-27T15:45:00.002+02:00

Cante: Carlos Cruz,Villacarrillo (Jaén).

Guitarra: David Caro (Almería).

Baile: Hugo López (Córdoba).

Jurado:

Antonio Fernández Fosforito, Rocío Molina, Laura Vital, Quique Paredes, Alfonso Tierra " IAJ" y José María Segovia, presidente de la Fed. Prov. Entidades Flamencas de Sevilla.

Premios:

- Actuación en un espectáculo dentro del ciclo "Flamenco viene del Sur".

- Actuación en alguno de los circuitos de flamenco organizados por la Consejería de Cultura .

- Curso de especialización por valor de 3.000 euros.

OTRA NOCHE DEL FLAMENCO

2011-06-24T20:32:00.001+02:00

El próximo 9 de Julio se celebra en Zambra ( Córdoba) la XVIII Noche del Flamenco. Este año dedicada a Fosforito, con la actuación de El Cabrero, José de la Tomasa, Antonio Mejias y Rocío Luna.

IV NOCHE BLANCA DEL FLAMENCO

2011-06-16T17:30:00.001+02:00

Programación de la IV NOCHE BLANCA DEL FLAMENCO, CORDOBA 2011

CALAHORRO A HUELVA

2011-06-14T15:34:00.000+02:00

El guitarrista tosiriano Manuel Ángel Calahorro , se clasificó el pasado Sábado 10 en la ciudad de Córdoba, para la gran final del II Certámen Andaluz de Jóvenes Flamencos, que se disputará el próximo 18 de Junio en el Gran Teatro de Huelva. En la gala, además actuará un artista de renombre por confirmar. Los ganadores ( uno por cada modalidad: guitarra, cante y baile) ; actuarán en el ciclo Flamenco viene del Sur y se les concederá una beca por 3.000 euros para la realización de un curso de especialización.

MÁS QUE UNA CUESTIÓN DE GENERO

2011-06-12T16:32:00.003+02:00

Con el mismo título de la antología de Carmen Linares (La mujer en el cante), y el añadido de “Más que una cuestión de género” el 3 de Junio asistimos en el Martínez Montañés a la conferencia de Manuel Curao seguida del recital de Esperanza Fernández y Miguel Ángel Cortés.

Pasadas las 22: 30 h. comenzó el acto con la preceptiva intervención del concejal de cultura, Rafael Hinojosa, quién recordó a los pioneros aficionados, ya desaparecidos Vale Montañés y Ramón “el de los Canarios”, referentes indiscutibles en los 30 años de historia de la Tertulia.

En las tablas del teatro podían verse un par de sillas de enea, una mesita con un antiguo fonógrafo, mantoncillo y pañuelo de lunares; y en el otro extremo la luz tenue de un atril desde el que el periodista, a modo de Virgilio en La divina Comedia, nos llevaría en un viaje iniciático a través de las estancias, en este caso, de la historia del flamenco femenino.

Con la ayuda de proyecciones, audiciones e intervenciones en vivo de los artistas de la velada, conocimos el papel del cante en las primeras etapas de la vida, de la mano de la madre. Esperanza lo ilustró con un cante por Nanas.

Se analizó el transito del cante familiar al cante profesional (recordando su anterior conferencia sobre el flamenco de uso, etc...); del difícil camino hacía la profesionalización de la mujere en el cante (casos de Fernanda y Bernarda y su padre ultra protector o el caso de Tía Anica la Piriñaca, que tuvo que ganarse la vida con el cante tras quedar viuda).

Se recordó a la Niña de los Peines y su voz patrimonio cultural de Andalucía, así como su extensa discografía .Todo esto hilvanado nos llevó al cante por Bamberas popularizado por Pastora, que ilustró en vivo Esperanza.

Manuel recordó letras alusivas a la mujer referentes al desamor, celos, infidelidad, al amor; materno, fraterno, conyugal…

Para finalizar la conferencia, Esperanza cantó el cante de la Alboreá. Cante ritual de las bodas gitanas referido a la virginidad de la novia.

Tras una breve pausa, comenzó el recital propiamente dicho con Malagueña + abandolaos. Finalizados estos cantes , y con el público hasta ese momento un poco frío, Esperanza recordó su primera visita a Alcalá junto a su familia allá por los 80´s y su primer contacto con la nieve de niña por estos lares ( el frío de la tarde parecía evocar esos tiernos recuerdos de la infancia). Siguió una Seguiriya, que nos dejó “helados” (siguiendo con los símiles gélidos); cantó por derecho echando el resto, transmitiendo en cada tercio. Miguel Ángel Cortés estuvo sensacional en el acompañamiento con Scordatura de la sexta y una armonización muy vanguardista.

Siguieron por Alegrías (de Cádiz y Córdoba).De nuevo el toque flamenco y a la vez moderno de Miguel Ángel, espectacular.

Los Tangos de Triana no podían faltar en el repertorio de esta Trianera de pro. En un cante por tientos +un selecto ramillete de los Tangos de Triana en el que disfrutamos plenamente.

Para finalizar fin de fiesta por Bulerías (como mandan los cánones).

Con el público ya en el bolsillo, se despedían los artistas ante las quejas de algún aficionado que se resistía a marcharse sin un cante por Solea (no hubo Solea, pero si Bamberas en la conferencia. Algo es algo).

La guinda a esta conferencia-actuación la puso Manuel Curao al pedir un fuerte aplauso para el presidente de la Tertulia Flamenca de Alcalá la Real, Antonio Morales, que emocionado agradeció el gesto entregando un ramo de flores a la Cantaora y agradeciendo la asistencia a los allí congregados.

Enlace de la actuación en PorunbujeroTV.com

SEMIFINALES DE CANTE CERTAMEN ANDALUZ DE JOVENES FLAMENCOS

2011-06-05T16:49:00.000+02:00

Este pasado Viernes se disputó la semifinal de cante del II certamen andaluz de jóvenes flamencos en el teatro Darymelia de Jaén. Ya conocidas las clasificadas el 27 de Mayo en Almería en la modalidad de Baile ( Macarena Ramírez y Rocío Garrido) , sólo queda la semifinal de Guitarra en Córdoba el 10 de Junio.

LA MUJER EN EL CANTE

2011-05-28T13:05:00.002+02:00

Actuación de la Trianera Espereanza Fernández con la guitarra del Granadino Miguel Angel Cortés+ conferencia del periodista de canal sur Manuel Curao.Posiblemente se rememoren cantes históricos de la Niña de los Peines, Fernanda y Bernarda, La Perla o La Paquera, ya que son estas, las Damas indiscutibles del cante gitano del S. XX , o ¿ Será un repaso a su último disco Recuerdos?.Me imagino que el formato será parecido al de la vez que vino Antonio Reyes y Antonio Higuero: conferencia para ponernos en situación y luego el cante.

Lo veremos y será el próximo Viernes 3 de Junio en el Teatro Martinez Montañés de Alcalá la Real a las 22h.

OTRA DE BLOGS DE DESCARGA

2011-05-11T15:26:00.003+02:00

Enlace del blog de descargas Palos Flamencos. Uno de los últimos reductos en cuanto a blogs de descargas de material flamenco ( la última actualización es de 2008, pero visto el percal hay que echarle un vistazo antes de que desaparezca...)

http://palos-flamencos.blogspot.com/

UNA VELADA FAMILIAR

2011-05-08T17:14:00.006+02:00

En un ambiente familiar recibimos ayer noche a Manolo Gonzalez y Juan Ballesteros en la Tertulia Flamenca de Alcalá la Real. A eso de las 22 : 30 y tras un frugal ágape a base de tapas y cervecilla, los aficionados locales Pepe López y Pascual Avila saltaron a la palestra dando buena cuenta de su afición acompañados de la guitarra de Juan Ballesteros. Haciendo honores a su condición de tertulia, los socios , familiares y amigos departieron en un ambiente distendido y relajado, donde el cante y el flamenco en general, reinaba en conversaciones y corrillos. Tras una breve pausa comenzó el recital de Manuel y Juan. Los cantes de levante fueron los protagonistas de este veterano aficionado, comenzando con Malagueña+ Rondeña, siguio con un exclusivo y olvidado cante por Tarantas seguida de Minera recordando al cantaor Montefrieño , Manuel Avila. A continuación se cantó por Granaína y media Granaína, Peteneras y una larga tanda de Fandangos tanto naturales( Carbonerillo , El Sevillano) como de Huelva. Son los fandangos el punto total de asertividad , comunicación y casi comunión entre los artistas y el público(adulaciones varias, dedicatorias al público femenino asistente ...) de este tipo de recitales, donde actuán los fandangos como pequeñas sentencias moralizantes sobre la vida, el dinero, la muerte o el amor. Pueden parecer las letras de estos Fandangos , ingenuas, trasnochadas, cursis...pero la verdad es que resulta enternecedora la expresión de parte de la concurrencia que realmente disfruta de este tipo de cantes al margen de elitismo hermético u ortodoxia.El Flamenco es tan extenso que hay para todos los públicos.

EL FLAMENCO, AHORA UN POCO MENOS UNIVERSAL

2011-04-26T20:33:00.005+02:00

Ha desaparecido el extraordinario blog flamencoapaloseco.blogspot.com. Desde hace unos días es imposible acceder a él , aunque según he leido en http://www.kaprichodelsur.com/2011/04/el-blog-flamencoapalosecoblogspotcom-ha.html se puede acceder a parte de los contenidos. Desconozco si lo ha suprimido el autor o lo ha deshabilitado google, la cuestión es que a partir de ahora los aficionados neofitos lo tendrán más dificil a la hora de conseguir un material de primer orden que hasta hace poco se brindaba de un modo altruista a la red para el conocimiento global de este arte. Una verdadera lástima.

DE LA SIERRA A LA MINA. RECONOCIMIENTO A MANOLO GONZALEZ

2011-04-10T21:36:00.006+02:00

Programación del circuito por las peñas de Jaén en reconocimiento al cantaor linarense Manolo Gónzalez. Guitarra Juan Ballesteros . Organiza la Federación provincial de peñas flamencas de Jaén.

Tertulia Flamenca de ALCALA LA REAL . Sábado 7 de mayo ( Hora por confirmar)

FLAMENCO VIENE DEL SUR TEMPORADA 2011

2011-04-02T20:24:00.003+02:00

Con un poco de retraso, aquí tenemos la programación de espectáculos FLAMENCO VIENE DEL SUR para la temporada 2011. Flamenco por las 8 provincias hasta el 2 de Junio.

FESTIVAL DE JEREZ 2011

2011-03-09T00:02:00.003+01:00

Para seguir día a día el Festival de Jerez Espectáculos , cursos , talleres ... Una cita imprescindible para los/as amantes del baile y del Flamenco en general desde el 25 de Febrero al 12 de Marzo.

A LA VERDE OLIVA 2011

2011-02-24T00:53:00.003+01:00

Viernes 25 Febrero. Peña Flamenca "La Serrezuela" BEDMAR

Cante: Montse Pérez - Toque: Ramón del Paso

Viernes, 11 Marzo. Peña Flamenca "El Lanchar" JIMENA

Cante: Gema Jiménez - Toque: Luís Calderito

Viernes, 11 Marzo. Peña Flamenca "El Cabrerillo" LINARES

Cante: Guillermo Cano - Toque: Niño de Pura

Sábado, 12 Marzo. Peña Flamenca "Carlos Cruz" VILLACARRILLO

Cante: Montse Pérez - Toque: Antonio Carrión

Viernes, 18 Marzo .Peña Flamenca "Fuentecilla" GUARROMÁN

Cante: Guillermo Cano - Toque: Niño de Pura

Viernes, 18 Marzo. Peña Flamenca "La Temporera" PORCUNA

Cante: Toñi Fernández - Toque: Niño de la Fragua

Viernes, 18 Marzo. Flamenco Activo ÚBEDA

Cante: Gema Jiménez- Toque: Eduardo Rebollar

Viernes, 25 Marzo. Tertulia Flamenca NAVAS DE SAN JUAN

Cante Ana Fargas - Toque: Paco Javier Jimeno

Sábado, 26 Marzo. Peña Flamenca "La Taranta" LINARES

Cante: Antonio José Mejías - Toque: Francis Pinto

Viernes, 1 Abril. Peña Flamenca BAEZA

Cante: Guillermo Cano - Toque: Niño de Pura

Sábado, 2 Abril. Peña Flamenca "Carmen Linares LINARES

Cante: Carmen de la Jara: - Toque: Juan José Alba

Sábado, 2 Abril. Peña Flamenca "La Soleá" TORREPEROGIL

Cante: Montse Pérez - Toque: Antonio Carrión

Viernes, 8 Abril. Peña Flamenca "Los Romeros" ANDÚJAR

Cante: Antonio José Mejías - Toque: Francis Pinto

Sábado, 9 Abril. Peña Flamenca JÓDAR

Cante: Carmen de la Jara - Toque: Juan José Alba

Sábado, 9 Abril. Peña Flamenca "Jerónimo Peña" MARMOLEJO

Cante: Ana Fargas - Toque: Paco Javier Jimeno

Sábado, 9 Abril. Peña Flamenca "La Arroyá" MENGIBAR

Cante: GuillermoCano - Toque: Niño de Pura

Viernes, 15 Abril. Peña Flamenca "El Olivo del Cante" VILLA NUEVA DE LA REINA

Cante: Guillermo Cano - Toque: Niño de Pura

Sábado, 30 Abril. Peña Flamenca MARTOS

Cante: Toñi Fernández - Toque: Niño de la Fragua

Sábado, 30 Abril. Peña Flamenca "Los Ensueños" PEAL DE BECERRO

Cante: Carmen de la Jara - Toque: Juan José Alba

Viernes, 6 Mayo. Peña Flamenca "La Besana" TORREDONJIMENO

Cante: Toñi Fernández - Toque: Niño de la Fragua

Viernes, 13 Mayo. Peña Flamenca "Segura Flamenca" BEAS DE SEGURA

Cante: Antonio José Mejías - Toque: Francis Pinto

Viernes, 13 Mayo. Peña Flamenca "El Torreón del Cante" LOPERA

Cante: Carmen de la Jara - Toque: Juan José Alba

Sábado, 14 Mayo. Peña Flamenca JAÉN

Cante: Carmen de la Jara - Toque: Juan osé Alba

Sábado, 14 Mayo. Peña Flamenca "Juan Valderrama" TORREDELCAMPO

Cante: Ana Fargas - Toque: Paco Javier Jimeno

Viernes, 20 Mayo. Peña Flamenca "Antonio Laruta" BAÑOS DE LA ENCINA

Cante: Montse Pérez - Toque: Antonio Carrión

Sábado, 21 Mayo. Peña Flamenca "El Puchero" BAILÉN

Cante: Antonio José Mejías - Toque: Francis Pinto

Sábado, 21 Mayo. Peña Flamenca "El trillo" MANCHA REAL

Cante: Guillermo Cano - Toque: Niño de Pura

Sábado, 28 Mayo. Peña Flamenca "El castillo" SABIOTE

Cante: Ana Fargas - Toque: Paco Javier Jimeno

Viernes, 3 de Junio.Peña Flamenca "La Araora" ARJONILLA

Cante: Gema Jiménez - Toque: Eduardo Rebollar

Sábado, 4 Junio. Peña Flamenca "Niño La Paz" LINARES

Cante: Toñi Fernández - Toque: Niño La Paz

Sábado, 4 Junio. Peña Flamenca PEGALAJAR

Cante: Montse Pérez Toque: Antonio Carrión

MEDALLAS DE ANDALUCIA PARA EL FLAMENCO

2011-02-15T16:37:00.003+01:00

La Junta de Andalucía otrogará este año una de sus medallas de Andalucía a la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas.

El presidente de la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas, José María Segovia, recibirá en nombre de todas las federaciones provinciales la medalla el 28 - F.

La Confederación Andaluza de Peñas Flamencas nace en 1985 en Antequera (Málaga) con la voluntad de aunar las peñas que funcionaban en las ocho provincias de la comunidad autónoma. En la actualidad, más de 400 peñas y 90.000 peñistas respaldan este movimiento, que tiene entre sus objetivos el estudio, cultivo, desarrollo, difusión y promoción del cante, el baile, el toque, de los artistas y de las obras flamencas.

Para ello, la Confederación tiene entre sus encomiendas la organización de circuitos flamencos, talleres, escuelas y encuentros entre peñas, así como la producción y edición de revistas y obras bibliográficas y discográficas. La entidad se encarga también de la organización de congresos, jornadas, ciclos de conferencias o festivales. El papel de las peñas flamencas ha sido decisivo para conseguir el Patrimonio Inmaterial de la Humanidad para el Flamenco.

La bailaora María Pagés recibirá también este galardon junto a otras personalidades destacadas en la gala que cada año se celebra el 28 - F.

Nacida en Sevilla en 1963, María Pagés Madrigal se ha consolidado como un referente internacional del flamenco tanto en su faceta de bailaora como de coreógrafa. En una actividad artística que mantiene un debate continuado entre el respeto al canon y la incorporación de nuevos modos de expresión, María Pagés se ha distinguido por consolidar una voz propia, identificada como una autora vanguardista.

La bailaora sevillana creó en 1990 su propia compañía, con la que cumplió el pasado año dos décadas de actividad después de una sólida trayectoria que le llevó a actuar como solista en las de Antonio Gades, Mario Maya, Rafael Aguilar y María Rosa. En 1996 fue nombrada directora del Centro Andaluz de la Danza, compañía con la que obtuvo al año siguiente el Premio Nacional de Coreografía ADE con el espectáculo 'Perro andaluz. Burlerías'.

En 2002 protagonizó un sonado hito cuando recibió el Premio Nacional de Danza en la categoría de Creación, modalidad que reconocía por primera vez a una bailaora. En su bagaje profesional sobresalen igualmente distinciones como los cuatro premios Giraldillo otorgados por la XIII Bienal de Flamenco de Sevilla y el Premio Cultura de la Comunidad de Madrid.

La actividad artística de María Pagés se completa con la dirección y realización de espectáculos inaugurales de eventos internacionales como la Presidencia Española de la Unión Europea (2010) y la Cumbre Iberoamericana de Salamanca (2005).

FLAMENCOS EN EL CARNAVAL

2011-02-10T18:04:00.002+01:00

Video de la comparsa " El cante de los Puertos", de la comparsa de los gitanos del Puerto de Santa María con Los Sopas y compañía y la incorporación del cantaor jerezano Ezequiel Benitez. El popurri de arte.

JAEN BUSCA NUEVOS VALORES DE LA BAJAÑI

2011-02-07T23:54:00.002+01:00

Este Viernes comienza la fase selectiva del XVI Concurso Nacional de Guitarra Flamenca, para guitarristas no profesionales menores de 25 años en Jaén. Con representación Alcalaina. Suerte Inma.

TELEPRENSA.JAEN

MANOLO FRANCO, UNA GUITARRA TODOTERRENO

2011-01-30T18:10:00.005+01:00

Manolo Franco es uno de los maestros imprescindibles de nuestro tiempo.Criado en la barriada de la Calzada en Sevilla, debutó profesionalmente a los 15 años de la mano de Matilde Coral. Formado por el maestro Antonio de Osuna (maestro también de Quique Paredes, entre otros) y por su tío Manuel Barón ( guitarrista ya fallecido de la compañía de José Greco ), se curtió en el acompañamiento al baile en academias a la temprana edad de 13 años , acompañante de casi todos los cantaores de su época, desde Mairena, Naranjito de Triana hasta Calixto Sánchez hacen de Manolo Franco uno de los guitarrístas más completos de todos los tiempos ( dominar el toque solista , el toque para baile y el toque para cante son credenciales al alcance de pocos). Mención especial supone, la obtención del III Giraldillo del toque de la Bienal de 1984 . Un galardón fallado por un jurado de escalofrío ( Mario Escudero,Paco de Lucía, Manolo Sanlucar, Serranito y Juan Habichuela) ante los contrincantes Tomatito, Pedro Bacán, Rafael Riqueni, José Antonio Rodríguez ,Paco del Gastor...como para sentar cátedra, vamos.

Otros premios recibidos :

Radio Sevilla como guitarra de concierto.

Bienal de Sevilla al mejor acompañamiento 2002 , 2004.

Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez 2003

De este importante premio ( Giraldillo 1984) es fruto su disco en solitario Aljibe.Pasarela.1986 ( recientemente reeditado para la afición) . Disco compuesto por 6 toques , algunos interpretados en aquella bienal, de un corte tradicional, sobrio , de una técnica brillante, armonia exquisita y un sonido redondo, sin adornos superfluos.

Actualmente, Manolo Franco es profesor del Conservatorio Superior Rafael Orozco de Córdoba, imparte cursos en la fundación Cristina Heeren , en el Festival de la Guitarra de Córdoba, compaginando la docencia con actuaciones por toda la geografía mundial.

De su obra pedagogica publicada destaca la colección de 10 DVD´s con 10 estilos flamencos para estudiar el toque para cantar y solista dirigida por Manuel Salado. En la colección La guitarra flamenca de...(Encuentro producciones), desmenuza falseta a falseta Ecos Cubanos( Guajira) y Amargo sabor de rosas(Colombiana).

La transcripción del disco Aljibe , en formato libro+CD a cargo de Claude Worms, ha salido no hace mucho para solaz de aficionados y estudiantes.

Aquí una falseta de Solea que aparece en Recuerdos ( Aljibe), y que se puede ver y escuchar en el acompañamiento a Curro Lucena por Solea en la falseta del seg. 00:00:20 al 00:00:50.Tiene arpegios tipo p-i-m /p-m-i con un remate de picado espectacular.

ANIME FLAMENCO

2011-01-09T20:31:00.002+01:00

En la pasada Bienal de Flamenco de Sevilla fue presentado(en comic y exposición callejera de algunas láminas) por el antropólogo flamenco y responsable de Bujío Producciones, Fernando Gonzalez- Caballos el proyecto

"Gerundino, un viaje a través del Flamenco". La primera serie de animación flamenca para la televisión. Se trata de una serie de 26 capítulos de 12 minutos en los que el duende Gerundino que vive en el interior de una guitarra ( a lo Aladino y la lámpara), llevará en un viaje iniciatico en el tiempo, a través de la historia y los personajes más emblemáticos del flamenco a los tres niños Dani, Manuela y Periquín. Didáctica y Flamenco del S. XXI

bujioideas.com

EL DESCUBRIMIENTO DE UN TESORO

2010-12-29T19:29:00.003+01:00

Uno de los mejores discos que he escuchado últimamente es TESOROS DEL CANTE ANTIGUO GADITANO de CARMEN DE LA JARA . Asistí a la presentación en el Centro Andaluz de Arte Flamenco en Jerez de la Frontera en Junio de 2009, en la que Antonio Barberán y Juan de la Plata redescubrieron con el buen hacer de Carmen de la Jara y Antonio Carrión ,cantes casi olvidados para los aficionados de un valor incuestionable ( auténticos tesoros). Este disco ha sido premiado este año con el Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez . Se trata de un doble CD con una docena de cantes cada uno. Seguiriyas del Nitri, Curro Durse; Soleares de Paquirrí el Guanté, Enrique el Mellizo ( también por Malagueñas); los ecos de María la Sabina y Rosa la Papera por Bulerías, junto a auténticas raras abis , como Gilianas y Montañesas. Tan Magna recopilación da buena cuenta del inmenso trabajo de investigación y recopilación de Antonio Barberán, que junto a la garganta gaditanisima de Carmen de la Jara y las guitarras de Antonio Carrión, Juan José Alba, Victor Rosa y Rafael " El trenas" nos trasladan a otros tiempos de Cádiz , a otros ecos, a otro mundo...

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Bulerias del barrio gitano de Santa María. Tesoros del Cante Antiguo Gaditano . Carmen de la Jara.2009

UN CANTAOR CORDOBES QUE DARA QUE HABLAR

2010-12-26T19:52:00.005+01:00

ANTONIO MEJIAS PORTERO, nació en Montilla (Córdoba) el 17 de Abril del año de 1979. Inicia su afición flamenca a edad temprana destacando en festivales y ferias de su entorno. A la edad de veintidós años se desplaza a Priego de Córdoba(localidad a la que tiene especial apego), por circunstancias laborales .

A partir del 2000 se presenta a numerosos concursos acaparando numeroso premios. Ha actuado en escenarios de Suiza, Francia, Inglaterra, Italia , Vietnam… cantando para diferentes bailaores Cordobeses . Ha compartido cartel en numeroso festivales con figuras como: Fosforito, Chano Lobato, Chocolate, Luís de Córdoba, El Pele…

En el año 2007 publica su primer disco AMORES OCULTOS, donde se versionan poemas de Paco Romero con las guitarras de Antonio Carrión y Pedro Sierra.

PREMIOS
Primer Premio por Siguiriyas en el Festival Internacional del Cante de las Minas, La Unión (Murcia). 2005. Primer Premio por Cartageneras en el Festival Internacional del Cante de las Minas. La Unión ( Murcia ). 2006 Segundo Premio "Lámpara Minera" en el Festival Internacional del Cante de las Minas. La Unión (Murcia).2006 Primer Premio Concurso Nacional "Memoria Camarón de la Isla" en San Fernando ( Cádiz ). 2005 Primer Premio en los cantes de compás (alegrías y bulerías) en la Casa de Arte flamenco Antonio Mairena, en Mairena de Alcor (Sevilla). 2003 Primer Premio Concurso Nacional de Fandangos de Lucena, en Lucena (Córdoba) 2002 Primer Premio Concurso Nacional de la Subbética en Priego de Córdoba. 2004. Primer Premio Concurso Nacional "Noches de Bajo-guia" en Sanlucar de Barrameda (Cádiz). 2004 Primer Premio Concurso Nacional Cayetano Muriel "Niño de Cabra". Cabra (Córdoba) 2005 Primer Premio por Solea y Siguiriyas en Santander.2005 Primer Premio Bulerías y Tangos en Santander. 2005 Primer Premio "Torrejón del Cante", en la Cala de Mijas-Costa (Málaga). 2003 Primer Premio "Jóvenes Flamencos" en Córdoba. 2000 Primeros Premios Juveniles en: Campanillas (Málaga), Vélez-Málaga, Ardales (Málaga), La Rambla (Córdoba) y Sanlucar de Barrameda. (Cádiz).NACIONAL DE CORDOBA 2010.

DESPEDIDA DE GRANADA A ENRIQUE MORENTE

2010-12-14T21:15:00.007+01:00

Despedida a Enrique Morente en Granada. Mañana. Desde las 15:00 la capilla ardiente estará instalada en el Teatro Isabel La Católica. La comitiva fúnebre partirá a las 17:30 aprox. en dirección al Cementerio de San José.

El " Art de tó"... las peñas

2010-11-28T20:30:00.005+01:00

Una de las primeras cosas que llaman la atención al entrar en cualquier peña flamenca , es la profusa decoración que cuaja las paredes hasta el último milímetro. Esto es como una norma estética no escrita , pero sobreentendida en el gusto de la afición peñística. Retratos de los coronados con la llave de oro del cante junto con el del titular de la peña, algún árbol genealógico , cartelería variada, fotos dedicadas, recuerdos de otros tiempos...Y algo que parece no faltar en numerosas peñas : La colección de retratos de flamencos de José Manuel Capuletti

LOS GANADORES DE CORDOBA

2010-11-24T19:56:00.005+01:00

Ya se conocen los ganadores del XIX Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.

CANTE : ANTONIO JOSE MEJIAS PORTERO.

TOQUE: ANTONIO REY NAVAS.

El primer premio en la categoría de BAILE ha quedado desierto. Los ganadores recibirán diploma, escultura de Venancio Blanco y se embolsarán los 12.000 euros ( 2.000 los finalistas) más el prestigio de tan significativo galardón . El Sábado que viene será la gala de entrega de premios + actuación de los ganadores .

FINALISTAS CONCURSO NACIONAL DE ARTE FLAMENCO DE CORDOBA

2010-11-23T20:52:00.001+01:00

FINALISTAS DE CANTE

Aroa Cala Luque, del Puerto de Santa María (Cádiz)

Sebastián Cruz Márquez, de Beas (Huelva)

Pedro Garrido Fernández “Niño de la Fragua”, de Jerez de la Frontera (Cádiz)

Antonio José Mejías Portero, de Montilla (Córdoba)

FINALISTAS DE BAILE

Inmaculada Aranda Espejo, de Córdoba

Lakshmi Pekarek Basile “La Chimi”, de Estados Unidos

David Romero Cardoso, de Hospitalet de Llobregat (Barcelona)

Adrián Sánchez González, de Granada

FINALISTAS DE GUITARRA

Salvador Gutiérrez Aguilar, de Écija (Sevilla)

Severiano Jiménez Flores “Niño Seve”, de Córdoba

Raúl Mannola, de Finlandia

Antonio Rey Navas, de Jerez de la Frontera (Cádiz)

ESTO DE LA UNIVERSALIDAD

2010-11-16T19:24:00.004+01:00

EL FLAMENCO ,DESDE EL DIA 16 ES PATRIMONIO CULTURAL INMATERIAL DE LA HUMANIDAD DE LA UNESCO.

Supongo que esto no es ninguna primicia. Ayer, leyendo un periódico de tirada nacional me encontraba con un anuncio a toda página en el que la cabecera rezaba algo referente a la "Universalidad"del flamenco y en el que a media página podían verse las caras de Pitingo , Paco de Lucía... a pie de página se reconocía el logo de una importante multinacional discográfica.Que finos estos magnates, y que al tanto...

Esto del reconocimiento por parte de la UNESCO es algo muy positivo , una deuda saldada con los artistas de antaño , aquellos de los años del hambre , otro paso más en la dignificación de este arte.

Por otro lado es como un Caballo de Troya en el que a partir de ahora, se nos venderá sin ningún escrúpulo bajo esta "denominación de origen" todo tipo de morralla con el peligro de indigestión de los menos avezados consumidores de lo jondo.

Nos queda el consuelo de la promesa de Griñan , con eso de añadir al curriculo de la asignatura de música nociones de flamenco . Eso sí sería dar a conocer el flamenco en condiciones, desde la escuela. Habrá que verlo...

NUEVO PROGRAMA DE FLAMENCO PARA CANAL SUR

2010-11-09T20:00:00.004+01:00

" El sol, la sal y el son " se estrenará el próximo Lunes 15 de Noviembre a las 22 h en Canal Sur. Un programa que buscará acercar el flamenco a todo tipo de público. Presentado por el torero Fran Rivera y dirigido, co-presentado y producido por Jesús Quintero.

Jesús Quintero, el director de antena de canal sur,Mario López, junto a Fran Rivera y Mª Angeles Carrasco

( Directora de la Agencia para el desarrollo del Flamenco)

EL MES DEL CONCURSO DE ARTE FLAMENCO DE CORDOBA

2010-11-09T18:44:00.002+01:00

Desde ayer día 8 hasta el 27 tendrá lugar en el Gran Teatro de Córdoba el XIX Concurso Nacional de Arte Flamenco, con una primera fase de selección del 8 al 13 . Del 20 al 23 se disputará una segunda fase con opción a premio, para culminar el día 27 de Noviembre de 2010 la gran final.

Los premios son tres para las disciplinas de cante , baile y guitarra de 12.000 euros cada cada uno. Los finalistas recibirán 2.000 euros, pudiendo concursar personas de 18 a 50 años que no hayan obtenido premio anteriormente.

Además del concurso tendrán lugar otros actos paralelos , así como varios espectaculos que contarán con Javier Latorre, Manolo Sanlucar, José Mercé, El pele... Como colofón el 27 de Noviembre alas 21 h en el Gran Teatro tendra lugar la gala de entrega de premios y una actuación con todos los premiados.

Más información en www.flamencocordoba.com

IV CICLO 8 PROVINCIAS DEDICADO A RAFAEL ROMERO " EL GALLINA"

2010-10-15T15:25:00.007+02:00

La delegada provincial de Cultura de la Junta en Jaén, Mercedes Valenzuela, acompañada por el presidente de la Federación de Peñas Flamencas de Jaén, Francisco Viedma, presentaron recientemente el IV Circuito Flamenco Ocho Provincias, en la Peña flamenca de Jaén que este año está dedicado a Rafael Romero 'El Gallina'.

La Consejería de Cultura, en colaboración con la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas, ha programado un total de 120 recitales flamencos en las ocho provincias andaluzas, de las cuales 14 estarán repartidas por toda la provincia de Jaén.

Este circuito comenzó el pasado 1 de octubre en Punta Umbría (Huelva) y finalizará el próximo 5 de diciembre en la localidad jiennense de Villanueva de la Reina y la distribución de los 120 recitales con que cuenta se ha realizado en función del número de peñas incluidas en la Federación, que es la encargada de elegir el lugar donde se celebrarán cada uno de los recitales.

A Jaén le corresponden 14 actuaciones. El objetivo que persigue el ciclo es la promoción de los jóvenes valores del arte flamenco, por lo que los participantes son artistas que no superan los 35 años de edad y que además van a actuar fuera de su provincia, con el objetivo de promocionar y difundir aún más su arte.

Para finalizar, los días 27 y 28 de octubre en el Aula Magna de la Universidad de Jaén, tendrá lugar un cogreso que estudiará las aportaciones del iliturgitano al cante jondo.

Programación:

27 de octubre 2010

17:00 h: Inauguración del Congreso

17:30 h: Conferencia “Rafael Romero a través de su obra discográfica” por José Manuel Gamboa

18:30 h: Conferencia “Rafael Romero en el ámbito flamenco madrileño” por José Luis Ortiz Nuevo

20:00 h: Recital de Cante a cargo de Carmen Linares con la guitarra de Salvador Gutiérrez

28 de octubre 2010:

17:30 h: Conferencia “El flamenco jienense y su difusión a través de Rafael Romero” por Rafael Varela

18:30 h: Conferencia “Rafael Romero en Rito y Geografía del Cante” por José María Velázquez Gaztelu

20:00 h: Recital de Cante a cargo de Arcángel con la guitarra de Miguel Ángel Cortés

Programción de actuaciones del Circuito Flamenco 8 provincias en las peñas de JAEN

La Nueva Alboreá nº 15

HOMENAJE A TIO BORRICO DE JEREZ

2010-10-13T18:33:00.004+02:00

Con motivo del centenario del nacimiento de Gregorio Manuel Fernández Vargas " Tio Borrico de Jerez" , el próximo 22 de Octubre tendrá lugar en el teatro Villamarta un homenaje a cargo de Juana la del Pipa, el Capullo de Jerez , el Torta, Luis el Zambo y Juanillorro al cante, al toque niño Jero y Manuel Parrilla.Patrocinado por BBK.

El 23 de Octubre , se celebrará en el Centro Andaluz de Arte Flamenco una mesa redonda para un especial del programa " Los caminos del Cante" con la presencia de José María Velázquez Gaztelu, Ramón Soler, Manuel Ríos Ruiz, Paco Cepero y Diego Carrasco. A las 14 horas del mismo día se presenta el disco - libro " Cien años de Tío Gregorio El Borrico". Por la noche tertulia de "cabales" en la peña los Cernícalos. Al recuerdo de su vida y obra se dedicará la sección " En el recuerdo" del número octubre/diciembre de la revista La Nueva Alboreá.

Homenaje jerezano a Tío Borrico (Nuestro Flamenco)

YA ESTA BIEN DE BIENAL...

2010-10-12T14:47:00.007+02:00

Para dar por concluida una ciclopea y casi cansina XVI Bienal de Flamenco. Sevilla. 2010 ( Edición dedicada al cante " Flamenco de viva voz") y para dejar de ser pesado ahí van unos enlaces con material en video , fotos , críticas....

BIENAL 2010 DIARIO DE SEVILLA

PAGINA BIENAL 2010

CRITICA RESUMEN . MANUEL BOHORQUEZ

VIDEOS ACTUACIONES. FLAMENKO.ES

PROGRAMAS RESUMEN CANAL SUR 2

EL OJO CRITICO DE LA BIENAL

2010-10-09T21:09:00.005+02:00

Apunto de finalizar la bienal con la Gala de Clausura a cargo de Paco de Lucía, algunas de las críticas de mano de Manuel Bohorquez ( elcorreoweb.lagazapera) , Juan Bergillos y Rosalía Gomez ( Diario Sevilla) de algunas actuaciones y espectáculos.

Miguel Poveda. Manuel Bohorquez. La gazapera

Juan Peña " Lebrijano"Manuel Bohorquez. La gazapera

Manuel Agujetas y José Menese Manuel Bohorquez. La gazapera

Jerez la uva y el cante Manuel Bohorquez. La gazapera

Rocío Molina Manuel Bohorquez. La gazapera

FarruquitoManuel Bohorquez. La gazapera

Dorantes Manuel Bohorquez. La gazapera

Juan ValderramaManuel Bohorquez. La gazapera

MujerezManuel Bohorquez. La gazapera

Marina Heredia. Diario Sevilla. Juan Bergillos

Isabel Bayón. Diario Sevilla. Rosalia Gómez

TomatitoManuel Bohorquez. La gazapera

Estrella Morente Manuel Bohorquez. La gazapera

Pastora Galván Manuel Bohorquez. La gazapera

Arcangel y José Antonio Rodriguez Manuel Bohorquez. La gazapera

Pansequito. Diario Sevilla. Juan Vergillos

Antonio el Pipa. Diario Sevilla. Rosalia Gómez

Juan Carlos Romero Manuel Bohorquez. La gazapera

María Pages Manuel Bohorquez. La gazapera

Eva la Yerbabuena Manuel Bohorquez. La gazapera

Esperanza Fernandez Manuel Bohorquez. La gazapera

COMO HEMOS CAMBIADO

2010-10-04T20:55:00.004+02:00

"La toma de la Bastilla" titulaba El País allá por 1975 a la incursión de decenas de jóvenes barbudos seguidores del gran Gurú de la sonanta flamenca, Paco de Lucía, en el patio de butacas e incluso en el mismo escenario del Teatro Real . Era la primera vez que un guitarrista flamenco hacía sonar la Bajañí en el "Sancto sanctorum" de la música culta de España, algo que hoy no nos sorprende, pero que en aquellos tiempos conmocionaría e incluso indignaría a la anquilosada élite intelectual del agónico regimen . Para el guitarrista de Algeciras estas "briegas" no eran nuevas, él ya llevaba años tocando en teatros de equivalente abolengo de todo el mundo, en países donde la música clásica tenía más peso que en España. ¿ Por qué aquí no ?

Valioso documento de aquella velada es el disco " En vivo desde el Teatro Real. Paco de Lucía".

35 años después se repite la cita, pero con un reto más universal...

PACO DE LUCIA LLEVA AL TEATRO REAL LA CANDIDATURA DEL FLAMENCO PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD

PISTOLETAZO DE SALIDA DE LA BIENAL

2010-09-17T21:16:00.001+02:00

Feed del blog de la Peña Flamena Amigos del cante de Zamora http://www.amigosdelcante.es

Historias de viva voz'. Miguel Poveda: cante, dirección musical, idea original, repertorio. Rafael Estévez: dirección artística y musical, idea original, repertorio. Música original, guitarra: Alfredo Lagos, Jesús Guerrero, Chicuelo. Arreglos, piano: Joan Albert Amargós. Orquesta Joven de Andalucía (director, Michael Thomas). Coreografía, baile, puesta en escena: Rafael Estévez, Nani Paños, Antonio Ruz. Baile: Laura Rozalén. Cante: Carmen Grilo, El Galli, Inma Rivero, Juan José Amador, Mara Rey, Miguel Lavi, Paco el Trini, Sandra Carrasco. Artistas invitados: Moraíto Chico, Esperanza Fernández. Percusión: Paquito González. Palmas: Carlos Grilo y Luis Cantarote. Plaza de Toros de la Real Maestranza. Sevilla, 15 de septiembre de 2010. 22:00 horas

Miguel Poveda ofreció un recital donde repasó meticulosamente la historia del cante de una sentada junto a Rafael Estevez asistidos por orquesta, coro de cantaores, cuatro guitarras, cuatro bailaores, percusion, palmeros , nudillos, etc… en un recorrido de cantes completo y de antología bulerías, malagueñas, solea, alegrías, seguiriyas, fandangos, tonás, liviana, caña , polo… reencarnando los ecos de Chacón , Valderrama , Marchena, Bambino o Caracol…

XLIII FIESTA DE LA BULERIA DE JEREZ

2010-09-13T21:10:00.004+02:00

El Torta, El Capullo, David Lagos, Fernando de la Morena, Macarena de Jerez y el cuadro de Andres Peña en la XLIII fiesta de la Bulería de Jerez.

Cronica fiesta de la Buleria. DiariodeJerez.es

BIENAL DE SEVILLA 2010

2010-09-13T19:23:00.004+02:00

El próximo Miércoles 15 arranca una de las citas más importantes del Flamenco, la Bienal de Sevilla con la crem de la crem de los más alto del escalafón artístico flamenco.

BIENAL DE FLAMENCO

RUTA FLAMENCA POR CADIZ Y LOS PUERTOS. CADIZ Y EL BARRIO DE SANTA MARIA

2010-08-23T18:19:00.010+02:00

Como decía Pericón, al puerto de Cádiz llegó una goleta con un fardo que contenía las partituras flamencas, quedándose en Cádiz las mejores antes de continuar su rumbo hacia otras tierras… Y no le faltaba razón pues el área geográfica de la bahía de Cádiz (Sanlúcar de Barrameda, Chipiona, Rota, El Puerto de Santa María, Puerto Real , San Fernando, Chiclana) y Cádiz ha sido ya desde finales del S.XVIII la matriz generadora y germinadora de innumerables cantes hasta nuestros días yendo mucho más allá de los conocidos como cantes de Cádiz ( alegrías y cantiñas); tonás , martinetes, romances, gilianas, siguiriyas, cabales,livianas , rosa , cantiñas , alegrías, mirabras, tangos , tanguillos, bulerías………… en las voces de Enrique el Mellizo , El Fillo,El Nitri, Aurelio Sellés , Canalejas de Puerto Real ,Pericón, Santiago Donday, El Beni , La Perla, Juan Villar, Chano Lobato, Camarón………. habrían llenado las bodegas de esa maravillosa goleta de los sones flamencos idealizada por Pericón.

Continuando con los diarios de viajes por rutas flamencas y siguiendo al hilo de la de Camarón en San Fernando, propongo otra por la ciudad de Cádiz.
Entrando en la ciudad trimilenaria por el puerto (procedente del Puerto de Santa María vía Catamarán, en este caso), me acerqué al cercano punto de información turística para conocer el punto de salida de la ruta turística por el barrio de Santa María, siendo mi sorpresa que esta ya no existía como tal. Al parecer y según la muchacha que me atendió esa ruta ya no formaba parte de la oferta turística de la ciudad y que el itinerario pintado sobre los adoquines de sus calles se encontraba semiborrado. Tras agradecerle la información a la simpática azafata, me plantee recorrer mi particular ruta por Cádiz siguiendo los consejos de la letra del cierre de Alegrías al estilo del niño del mentidero:
BELLOS LUGARES DE CAI
SON DIGNOS DE ADMIRACION
BALNEARIO LA VICTORIA
PLAZA DE SAN JUAN DE DIOS
ALAMEDA DE APODACA
CALETA CAMPO DEL SUR
CATEDRAL PLAZA DE ESPAÑA
CON SU CIELO TAN AZUL
Se puede ver todo esto en una mañana, y ya entrados en la hora del almuerzo tapear en un lugar con arte en pleno barrio de la Viña como la Taberna Casa Manteca. Unas tapicas de mojama y una de chicharrones servidos en un socorrido papel de estraza rodeado de carteles taurinos y fotos de cantaores y artistas de todo pelaje hacen del refrigerio toda una experiencia.

Recorrer el barrio de Santa María no se nos debe pasar por alto si queremos conocer el barrio flamenco de Cádiz por antonomasia.

Partiendo de la plaza de San Juan de Dios buscamos la cuesta de Jabonería. Subimos unos metros y entrando en calle Santa María en el nº 3 encontramos la casa natal de Aurelio Sellé (1887 – 1974), un poco más arriba se abre una pequeña plazoleta, conocida como “Plazoleta de los Gitanillos de Cai”.

Unos pasos más arriba, a mano derecha encontramos el busto de Enrique” el Mellizo” (1848 – 1906), uno de los más grandes cantaores y creadores de la historia del flamenco. Más arriba está la iglesia convento de Santa María. Volvemos sobre nuestros pasos enfilamos la calle Suarez de Salazar, en el nº 13 nació “Cascarilla”. En la próxima Teniente Andújar falleció Enrique “El Mellizo” de Tuberculosis en 1906. En la calle de la Yedra nació Concepción Aranda Focsa “Conchita”. Una vez en la plaza de la Merced encontramos la iglesia del mismo nombre, que acoge al Jesús de la Sentencia; el Centro Municipal de Arte Flamenco y una estatua del genial cantaor Juan Miguel Ramírez Sarabia “Chano Lobato” (1927 – 2009).

Un par de calles más adelante en el nº37 de la calle Santo Domingo nacía allá por 1927 el ya desaparecido Chano Lobato.

Seguimos hasta la calle Botica donde en el nº 28 encontramos la casa natal de Antonia Gilabert Vargas “la Perla” (1924 – 1975), si subimos la calle arriba hasta la intersección con el campo del sur encontramos la cárcel vieja y al lado la Peña Flamenca La perla de Cádiz .La peña flamenca de la Perla de Cádiz es una de las más concurridas. Celebra cada año el concurso Nacional de Baile por Alegrías ( aquel Viernes 25 de Junio se diputaba la ultima clasificatoria de la XIII edición con Stefano Domit (Brasil), Lidon Patiño ( Madrid), Ricardo Moro ( Madrid)y Valeria Tejero (Puente Genil) .

Una vez en este punto podemos dar por concluida la ruta por el barrio de Santa María. Ya sólo nos queda disfrutar del flamenco y del ambiente de esta espectacular peña, si bien no es la única y para rematar la ruta son de visita obligada la peña Juan Villar en la Caleta, la recién inaugurada peña Paco Alba ( para los más carnavaleros .En las bóvedas de Santa Elena) o la Insigne Peña Enrique “El Mellizo”( Plaza de Filipinas) con el ciclo Los Jueves Flamencos que este año se celebra entre el 15 de Julio y el 26 de Agosto en el Baluarte de La Candelaria.

ENCUENTRO FLAMENCO EN LAS CRUCES

2010-08-16T14:54:00.005+02:00

El pasado Miércoles 11 tuvimos la oportunidad de disfrutar en el recuperado barrio de las cruces de Alcalá la Real del espectaculo flamenco "Encuentro cultural gitano" . Un espectáculo al estilo de los que se prodigan en las cuevas Sacromontanas, aunque de un calado algo menos profesional, posiblemente secuela de otro espectáculo matriz desaparecido de las programaciones de escenarios con más renombre. Al cante Rudy de la Vega , al toque Israel Heredia y Cesar y al baile Silvia Heredia , Isa Vega y José Heredia. Comenzaron con unos Fandangos de Huelva, en los que cada bailaor hizo un pequeño apunte de su baile. Siguieron Soleá y Tarantas para cante solo , donde Israel y Rudy cumplieron.

Destacaron los bailaores más jovenes especialmente por bulerías. José Heredia silenció a un público algo escandaloso (las estrecheces del emplazamiento unidas a a una afluencia inusitada terminan por soliviantar a cualquiera) y entrañablemente variopinto, con un largo taconeo en las bulerias que cerraron la velada. Ya rozando la media noche cuando soplaba una refrescante brisa y la fortaleza de la mota brillaba al fondo tocaba bajar de nuevo al pueblo...

GANADORES DE LA UNION

2010-08-15T21:05:00.005+02:00

Foto: Jayam cantedelasminas

Estos son los ganadores del concurso del Festival Internacional de Cante de las Minas 2010

CANTE ( Lámpara minera) : Miguel Ortega

GUITARRA ( Bordón minero) : Francisco Moncayo "Gastor de Paco"

BAILE (Trofeo Desplante) : Jesús Fernández

INSTRUMENTISTA FLAMENCO (Premio el Filón) : Abdón Alcaraz

fundacióncantedelasminas.org

MADRUGADA EN PEGALAJAR

2010-08-08T15:57:00.010+02:00

Parece ser un mal endémico imposible de erradicar, la impuntualidad en los festivales veraniegos y más aún con carteles tan ambiciosos.Nos dieron las 6 de la madrugada en Pegalajar, pero mereció la pena.
Después de bajarnos del micro bus de Contreras S.A. fletado para la ocasión por los antiguos alumnos de la SA.FA. ( aquello parecía un viaje del inserso a Benidorm), y sin haber cantado eso de Que buenos son los Padres Salesianos, que buenos son que nos llevan de excursión (alguno cantiñeo por alegrías en el viaje , eso sí);
la parada de rigor , consiste en echar un vistazo a la charca con el comentario acerca de la pluviosidad del pasado invierno por parte de la comitiva , hecho esto continuamos andando bordeando el paseo dirección a la piscina municipal. Allí tocaba esperar , pues las entradas para el festival no se pondrían a la venta hasta pasadas las 22 horas.Con la entrada en el bolsillo había que buscar las localidades mejor situadas (es lo que tiene estar esperando en la cola los primeros, esta gente de la 3ª edad no dejan nada a la improvisación y estar más de 2 horas antes en los sitios tiene sus ventajas...)
Lo cierto es que el retraso en principio no parecía demasiado alarmante y el evento comenzó cerca de las doce de la noche con el cantaor ganador del anterior concurso de Pegalajar, Manuel Dominguez Cástulo con la guitarra de Paco Gonzalez de Villa del Río. Con un guiño a la tierra comenzó con tarantas continuando con un repertorio básico por solea y seguiriyas ( cantar por seguiriya con el ruido atronador de las atracciones de feria de fondo no es lo más evocador) el tocaor no estuvo muy fino en las falsetas pero lo mejor eran los gestos y mohines del cantaor que parecía como si tuviese el sindrome de Tourette, lo cierto es que transmitía con la garganta y con los gestos. Como decían los aficionados cercanos se peleo con el cante.
A continuación, Pansequito con Moraito comenzaron por alegrías, continuando por tangos, bulerías y soleá todo impregnado con el aire de la bahía y los puertos. Hay que decir que se encontró en muy buena forma y se entregó por completo.Moraito excepcional , acompañó después a Aurora Vargas con un repertorio similar al de su marido. Hizo su particular recorrido ( aires trianeros) por los cantes a compás con un derroche de fuerza y energía que impresionó al auditorio, especialmente cantando a pelo ( sin amplificación), demostrando unas dotes extraordinarias. Los palmeros ( entre ellos "el eléctrico") sobresalientes.
El baile del Junco no dejo indiferente a nadie con un taconeo estratosferico, frenético y casi diabólico en unas alegrías- bulerías 100% Cádiz.

Tras una breve pausa la alcaldesa del municipio , junto a el presidente de la peña flamenca de Pegalajar , hicieron entrega del galardón honorífico de la XLII edición del festival de arte flamenco de Pegalajar a Calixto Sanchez, que tras agradecer la mención encandiló a la audiencia por Malagueñas, Tientos - Tangos, Alegrías y Bulerías con letras adaptadas de grandes poetas Andaluces como los hermanos Machado etc..La guitarra de Manolo Franco genial.El público asistente realmente disfrutó , jaleando con incesantes oles a estos dos artistas.
Quizás la actuación más floja fue la de Vicente Soto Sordera, con un público casi dormido a las 4 de la madrugada. Lo mejor el romance y las cantiñas con romeras y mirabras. Su tocaror, el joven Manuel Valencia sin duda lo mejor de la actuación.
Para cerrar el Festival Miguel de Tena con Manolo Franco. Comenzó por malagueña+ abandolao siguiendo con unos Tangos Extremeños y cerró con una tanda casi inacabable de Fandangos.

En este punto de la noche se produjo la verdadera comunión entre artista y público con una dilatada tanda de Fandangos de Pepe Aznalcollar, Carbonerillo....que parecía no saciar nunca a una multitud extasiada.
Los fandangos por bulerías de Vallejo los dejó para el final, momento en que se produjo una catarsis colectiva cuando el cantaor Extremeño regalaba a la audiencia lo mejor de sus fandangos a pelo ( sin amplificación) y estos correspondían solazados con una lluvia de oles.La verdad es que fue una estampa inolvidable la de la gente arremolinandose frente al cantaor ( parecía que no lo iban a dejar marchar ), con la boca abierta , estrechándole la mano fandango tras fandango momento este en que el artista correspondía con otro fandango, y aquello parecía no tener fin... Imagino que eso sería lo que pasaba en los años 40-50 en plena Opera flamenca , cuando figuras como Marchena o Valderrama llegaban a los pueblos y hacían olvidar las penurias de las gentes del campo a golpe de Fandango. Para verlo.

Calixto Sánchez en Pegalajar

2010-07-30T19:12:00.004+02:00

El próximo sábado 7 de Agosto a las 23.30 tendrá lugar en el Auditorio Municipal de Pegalajar el XLII Festival de Arte Flamenco de Pegalajar 2010. Este año el festival rinde homenaje al cantaor CALIXTO SÁNCHEZ.

Ahí va el cartel (foto del tablón de actividades de la asociación de antiguos alumnos de la SA.FA. de Alcalá la Real):

AL CANTE: Calixto Sánchez, Aurora Vargas, Pansequito , Vicente Soto Sordera, Miguel de Tena, Manuel Dominguez- Cástulo (Ganador del IV concurso de Cante Flamenco de Pegalajar)

AL BAILE: El Junco y su cuadro flamenco.

AL TOQUE: Moraito Chico, Manolo Franco, Manuel Valencia y Paco Gónzalez

COSAS DEL YANTAR Y DEL CANTAR

2010-07-22T18:21:00.005+02:00

Inmersos en la canícula y casi mediado el verano, son numerosas las citas con el flamenco por toda la geografía Andaluza en el formato de veladas al aire libre en polideportivos y auditorios a cargo de lo más granado del escalafón flamenco ; fórmula esta que lleva funcionando con más o menos éxito desde los años 50. El más veterano de todos es El Potaje Gitano de Utrera, que tuvo su origen en una comida de hermandad el 15 de Mayo de 1957 , para celebrar la primera salida procesional de la Hermandad de los Gitanos en la madrugada del Viernes Santo. El festival , que se celebra el último Sábado del mes de Junio , incluye con la entrada además de el espectáculo flamenco, el clásico plato de frijones, una botella de vino tinto, una cuchara de palo y un cuenco de aceitunas de la tierra. Este año el festival ha estado dedicado a las desaparecidas Fernanda y Bernarda (fallecida el año pasado) con la actuación de Estrella Morente, Esperanza Fernández, Pitingo y Antonio el Pipa.

Siguiendo al hilo de los festivales veraniego - gastronómicos y para completar el menú del potaje nada mejor que un gazpacho fresquito ( Gazpacho de Morón) y una de cabrillas ( Caracolá de Lebrija) ; como entrantes ( cada pueblo promociona sus productos típicos donde y como quiere...).

Para el que se quede con hambre la Caracolá de Lebrija desde el año 2008, viene ofreciendo 3 días de festival, que junto a jornadas de audiciones, ponencias y estudios a lo largo de la semana, completan este año un jugoso calendario desde el 16 hasta el 24 de Julio.

CARACOLÁ 2010
16 de julio - Teatro Municipal Juan Bernabé, 22’00 horasAudición de Guitarra FlamencaA cargo de l@s alumn@s delaula de Guitarra Flamenca de laEscuela Municipal de Música y Danza de Lebrija
19 de julio - Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura, 22’00 horasInauguración de la Exposición con motivo de los centenarios de Antonio Mairena y Manolo CaracolCedida por el Centro Andaluz de FlamencoLa exposición permanecerá abierta hasta el domingo 25 de julio. Horario de visitas de 6 tarde a 10 de la noche.
20 de julio - Peña Flamenco Pepe Montaraz, 21’00 horas Tertulia Flamenca de Radio Lebrija.
21 de julio - Patio de la Casa de la Cultura, 22’00 horasMesa Redonda “100 años por Bulerías”Con la participación de Emilio Jiménez Díaz (Flamencólogo), José Mª Castaño (Periodista), Tomás de Perrate (Cantaor), Gonzalo Montaño (Profesor de música) y Marta Carrasco (Periodista). La mesa redonda será coordinada por Alfonso García (Periodista).
22 de julio - Patio de la Casa de la Cultura, 22’00 horasMesa Redonda “100 años por Bulerías”.La Bulería de LebrijaCon la participación de David Peña “Dorantes” (Pianista), José Valencia(Cantaor), José Luis Vidal (Bailaor), Antonio Malena (Guitarrista), Ricardo Moreno (Guitarrista) y Nano Peña (Percusionista) ). La mesa redonda será coordinada por Alfonso García (Periodista).
23 de julio - Plaza del Hospitalillo, 23’00 HorasPresentación del espectáculo Ancá PaulaManuel de Paula, Miguel Funi, José Valencia, Anabel Valencia y María Jero (Cante) Paco Cortés y José Luis Medina (Guitarra), Manuela Ríos, Juan Diego Valencia (Baile), Juana Vargas y Ana de Caneo (Figurantes)Esperanza FernándezEn conciertoCon la guitarra de Salvador Gutiérrez24 de julio - Plaza del Hospitalillo, 23’00 HorasPresentación del espectáculo Tres vocesLuis de Chimenea, Anabel Valencia y Fernanda CarrascoPresentación del espectáculo Primos y HermanosInés Bacán, Pedro Peña, Carmen de Quintín (Cante), Concha Vargas, Diego de la Margara, FernandaFuni (Baile), Pedro Mª Peña, Izan Miguel (Guitarras), Antonio el Pelao y Vicente Romaní (Compás)PitingoEn concierto con la guitarra de Juan Carmona.

El próximo 31 de julio, la Plaza de Toros de Morón, será escenario del XLIV Festival Flamenco ‘Gazpacho Andaluz’. Participarán este año los cantaores Miguel Poveda y el moronense Alfonso Luna. Al baile actuará el cuadro flamenco de Pepe Torres y abrirá el Festival el toque de guitarra de uno de los alumnos del Taller de Guitarra Flamenca, Francisco Antonio Gómez. La edición de este año, que será la número 44 desde su creación, estará dedicada a la memoria del cantaor Luis Torres Cádiz “Joselero”, al cumplirse este año el Centenario de su Nacimiento (1910-2010).

Salud y buen probecho!!

FLAMENCO UNIVERSAL

2010-07-19T19:43:00.004+02:00

Como cuando se presenta la candidatura para la celebración de unas Olimpiadas o un Mundial , los gobiernos autonómicos de Extremadura, Murcia y Andalucía, con el apoyo del gobierno central mediante la embajada de España ante la Unesco, presentaron en Agosto del 2009 la candidatura del FLAMENCO COMO PATRIMONIO INMATERIAL DE LA HUMANIDAD, retomando el mismo proyecto fallido del 2005 . Con la campaña "Flamenco soy" de la Agencia Andaluza para el desarrollo del Flamenco, presentada el pasado 28 de Febrero, se persigue conseguir la adhesión institucional y social a la candidatura.

La Unesco ya comunicó que la candidatura del flamenco era "técnicamente completa", por lo que actualmente se encuentra bajo la evaluación del organismo internacional.

Ahora, únicamente resta esperar la decisión final del Comité Intergubernamental para la Salvaguarda del Patrimonio Inmaterial de la Humanidad en Noviembre, mientras tanto el apoyo a la candidatura es fundamental. La confederación de empresarios de Andalucía ya se ha adherido, ¿ Van a ser más flamencos que tú? Firma en http://www.flamencopatrimoniodelahumanidad.es/

TOMASITO EN ETNOSUR 2010

2010-07-18T12:28:00.002+02:00

Para el que no pudo ver el Viernes a Tomasito en Etnosur , ahí va un video de una actuación del año pasado en Jerez, junto a las chicas de oro... ..de arte!

FIESTA FLAMENCA EN CASA DE LOS LEE

2010-07-09T14:04:00.005+02:00

Aquí tenemos un documento histórico digno de la serie Rito y Geografía del Cante Flamenco; nada más y nada menos que la familia de los Lee ( de los Lee de toda la vida , Jerezanos hasta la médulay flamencos por los cuatro costaos) en una fiesta en pleno barrio de Santiago. La joven promesa del cante Bruce Lee , se arranca por Bulerías ante una concurrencia extasiada que espera embelesada una "pataita " del artista....

30 FESTIVAL DE LA GUITARRA DE CORDOBA

2010-07-06T21:07:00.006+02:00

http://www.guitarracordoba.com/index.php?option=com_content&task=view&id=67&Itemid=104

Se cumplen 30 años desde que el guitarrísta Cordobés Paco Peña organizara un festival dedicado integramente a las 6 cuerdas a imagen de otros celebrados en el extranjero, donde,
al flamenco se le daba una plataforma que en Córdoba no existía, y casi ni en España. Con no pocas dificultades consiguió que le cediesen la Posada del Potro para hacer los cursos, y con la inestimable ayuda de amigos de Paco como El Chaparro, El Pele.... la cosa comenzó a rodar poco a poco , creciendo año tras año hasta nuestros días.

La Mezquita Catedral de Córdoba acogerá hoy martes 6 de julio la inauguración del festival con la 'Misa Flamenca' de Paco Peña. Los conciertos serán de todos los estílos guitarrísticos con artístas como Paco de Lucía , Mark Knopfler, Deep Purple, Leo Brower, Pepe Romero , David Russell.... del 6 al 25 de Julio.

Otra parte fundamental del Festival son los cursos. Con 19 cursos, a los que asistirán más de 300 alumnos, "que recibirán clases de guitarra de los mejores en los diferentes estilos".
Destaca el curso 'Naturaleza y forma de la guitarra flamenca', dirigido por el maestro Manolo Sanlúcar e impartido por Paco Serrano, José Antonio Rodríguez, y Manolo Franco, los cursos de guitarra clásica, con el cubano Leo Brouwer, o cursos impartidos por bailaoras como Inmaculada Aguilar, Rocío Molina, o Matilde Coral, que aportarán sus conocimientos junto al coreógrafo Javier Latorre.
El Concurso Internacional de Guitarra 'Festival de Córdoba', y el VIII Certamen Flamenco de Guitarra Joven de Acompañamiento junto a las Jornadas de Estudio sobre Historia de la Guitarra, dedicadas a John McLaughlin, y la exposición fotográfica 'Una aproximación visual a la guitarra',completan el festival.

RUTA FLAMENCA POR CADIZ Y LOS PUERTOS. LAS HUELLAS DE CAMARON EN SAN FERNANDO

2010-07-02T23:25:00.009+02:00

Un día como hoy, 2 de Julio, hace 18 años moría José Monge Cruz CAMARÓN DE LA ISLA, figura totémica del cante, icono de una época y figura cuasi divina para un pueblo.
Un fenómeno de masas, al más puro estilo de los clichés de Hollywood, del mundo del Rock o de los mártires revolucionarios del s.XX(a lo Morrison, el Che, James Dean o Bruce Lee); auténticas leyendas del ideario colectivo, fuentes inagotables de derechos de autor, merchandising…
Aparte, un fenómeno de la Naturaleza, un prodigio del compás y la afinación, un revolucionario del flamenco desde el flamenco, desde lo más puro.
Pero sobre todo sería un hombre, un hombre con su identidad , su intimidad , y las cosas que tiene cada uno, esas cosas que no son patrimonio de biografías ni obituarios , esas cosas que quedan en el anecdotario y el recuerdo de los que se quedan, como esa letra de Soleá

MIRA QUE VERDAD MÁS GRANDE
LA QUE TE VOY A DECIR
EL QUE MUERE ES EL QUE PIERDE
SUFRE EL QUE SE QUEDA AQUÍ

Como catarsis final de esto que no pretende ser ningún solemne obituario ni ningún memento moris propongo una ruta que hice hace poco por La isla de León (San Fernando), recorriendo algunos de los lugares más significativos de la infancia de Camarón.
Entrando por la A-4, luego CA- 33, y entrando por la calle Ntro. Padre Jesús del Gran Poder, llegamos a la Plaza de Juan Vargas, plaza en honor del propietario de la Venta de Vargas, donde Camarón diera a conocer su don cantaor a los artistas que por entonces paraban por allí. Este es un buen punto para dejar el coche (si las infernales obras del tranvía lo permiten). Continuar andando es la mejor opción y enfilando la calle Real arriba nos encontramos el castillo de San Romualdo, luego llegamos a la Iglesia Mayor, donde se venera al Nazareno (Camarón era un fiel devoto de esta Imagen); para los menos beatos, seguir calle adelante.

http://www.pfccamarondelaisla.com/

A mano derecha está el Ayuntamiento, parar unos minutos sentaico y echar un cigarro es una opción, continuar es otra, y mejor aún llegar hasta el parque Sacramento, y en la calle Manuel de Arriaga refrescarse con una caña fresquita y unas tapas en la Peña Cultural Flamenca Camarón de la Isla, un santuario flamenco consagrado y acogedor.

Con el gaznate aliviado y las tripas en silencio, volvemos a la calle Real y llegamos a la Iglesia del Carmen (patrona de los marineros). Bajamos la Calle del Carmen, en el Barrio de las Callejuelas y casi al final encontramos la casa natal de Camarón. Una placa lo atestigua, si bien el aspecto ruinoso y deshabitado de la finca nos invita a imaginar otros tiempos de más vida y ajetreo. Una vez en la calle San Marcos, seguimos hasta el final, dirección plaza de toros, junto a una peña socio cultural, encontramos otra placa marcando el emplazamiento del local de la fragua del padre de Camarón. En este lugar el joven José alimentaba el fuego de la afición por los toros, fabricando arpones para las banderillas que algún día pondría en una tarde triunfal imaginada al detalle en sus sueños…

Finalmente llegamos de nuevo a la Venta de Vargas donde toca sentarse a la mesa y probar algunas de las delicias de la cocina Gaditana en el ambiente más tradicional.
Tras el cafelillo, ya sólo nos queda coger el coche y hacer una visita al mausoleo de Camarón en el Cementerio Municipal.

Existen más peñas flamencas y locales (Peña Flamenca “El Chato de la Isla”, San Quintín 4 ó La Tertulia Flamenca de la Isla, C/Galera 6), pero si vas buscando las huellas de CAMARON en San Fernando una visita por estos 5 lugares resulta de lo más recomendable.

3ª Noche Blanca del Flamenco

2010-06-19T02:29:00.006+02:00

Hoy 19 de Junio de 2010 en Córdoba se celebra la 3ª Noche Blanca del Flamenco. Una oportunidad única de disfrutar del flamenco en los rincones más castizos de la ciudad de la mezquita totalmente gratis.

http://www.cordobanocheblancaflamenco.com/index.php

Ahí va la PROGRAMACIÓN

Sábado, 19 de Junio de 2010

LUNA CRECIENTE
MUSEO ARQUEOLÓGICO
TALLER INFANTIL DE PALMAS FLAMENCAS, 12:00 horas.

MUSEO DE BELLAS ARTES
"AL SON DEL FLAMENCO, UN, DOS, TRES, PALMADAS Y PIES", 12:00 horas.
FILMOTECA DE ANDALUCÍA. Sala Val del Omar, 18:00 horas.
"TIEMPO DE LEYENDA"
José Sánchez-Montes (España 2009, 65 min. V.O.E)
GRANDES PRODUCCIONES
PLAZA DE LAS TENDILLAS
Enrique Morente, 22:30 horas

REPÚBLICA ARGENTINA
Yasmin Levy, Howe Geld & Band of Gypsies
con Raimundo Amador y Pitingo, 22:30 horas

PATIO DE LOS NARANJOS
David Peña “Dorantes”, 00:30 horas

PLAZA DE LA CORREDERA
“Puro Pele”, 02:00 horas

TEATRO DE LA AXERQUÍA
“Puro y jondo”. Guitarra solista Alberto Lucena, el baile de Rafael Del Pino “Keko” y al cante “El Cabrero” y “Luis de Córdoba” con el acompañamiento deManuel Silveria, 02:00 horas

ACCIONES DRAMÁTICO-FLAMENCAS EN LA CALLE
Zonas del centro histórico, a partir de las 22:00 horas.

OTROS ESCENARIOS. EL CASCO HISTÓRICO, SUS PLAZAS Y NUESTRAS PRODUCCIONES

COMPÁS DE SAN FRANCISCO
“Capricho”, 00:00 horas.
PLAZA DE LA COMPAÑÍA
“Manos enamoradas”, 01:00 horas.

PLAZA DEL POTRO
"Flamencos del Sol Naciente", 01:30 horas.

CUESTA DEL BAILÍO
"Pasión", 02:00 horas.
PLAZA ABADES
"Tarik Banzi con Jorge Pardo", 02:30 horas.

PLAZA DEL CONDE DE PRIEGO
"Manolete: arte y pasión", 03:00 horas.
PLAZA DE JÉRONIMO PÁEZ
"Diáspora", 03:30 horas.
PLAZA DEL CARDENAL SALAZAR
"Góngora y flamenco", 04:30 horas.

JARDÍN DE LA PUERTA DEL PUENTE ROMANO
"Por fiesta", 05:30 horas.

PROGRAMA DE ARTE CONTEMPORÁNEO

BULEVAR DE GRAN CAPITÁN
"La felicidad en el trabajo", 22:30 horas.
ITINERANTE POR EL CENTRO DE LA CIUDAD
"Patrulla de arte urbano", a partir de las 22:30 horas.
CASETA DE LA VICTORIA
"Raverbena flamenca Ay Marikrú", 22:30 horas.
CALLE TORRIJOS, PLAZA DE LA COMPAÑÍA, COMPÁS DE SAN FRANCISCO, PLAZA DEL POTRO Y CALLE BLANCO BELMONTE
"Atención aquí y ahora", 22:30 horas.
PLAZA DE LAS CAÑAS
"Instantáneo flamenco. Cine de verano" (concurso de videomóvil", 22:30 horas.
ERMITA DE LA AURORA
"Quejío por el telefonillo", 22:30 horas.
PATIO DE LA POSADA DEL POTRO
"Sobremesa. Videoinstalación", 22:30 horas.
RONDA DE ISASA 2 (ESCAPARATE NUR COMUNICACIÓN)
"Memoria. Instalación artística"
FUNDACIÓN ANTONIO GALA
"vestidos lunares (moda flamenca)", hasta la 01:00 hora.
Documental "Otras flamencas, hasta la 01:00 hora.
PUERTA DEL PUENTE
"Desayuno molinero", 07:00 horas.

OTRAS ACCIONES EN LA CALLE
"Coro del Rocío de Córdoba"

PEDRO BACÁN,LA PUREZA DEL TOQUE

2010-05-28T20:02:00.008+02:00

Pedro Peña Peña, Pedro Bacán, nacido en Lebrija (1951), hijo de Bastián Bacán, y bisnieto del Pinini y emparentado con artistas de Lebrija y Utrera , como El Perrate, La Perrata, Miguel Funi... Falleció en accidente de coche la noche del 25 de enero de 1997 cuando regresaba a Lebrija procedente de la Peña Flamenca de Lora del Río donde había acompañado a su primo Juan Peña " El Lebrijano".

De oficio matarife , y formación autodidacta se dedicó a la guitarra algo tarde ya entrado en la veintena.

Grabó con cantaores de corte " mairenista" como Diego Clavel o Calixto Sánchez ( del que fue tocaor habitual). De entre su discografía caben destacar los 4 volúmenes de NOCHES GITANAS EN LEBRIJA (grabación en vivo de una fiesta familiar ) , DE VIVA VOZ ( acompañando a su hermana Inés Bacán) y el disco en solitario ALURICÁN (Le chant du Monde LDX 274906).

Acerca del toque de Pedro Bacán, parece ser un toque influido por el toque a cuerda pelá de Diego del Gastor, pero maximizando el aspecto armónico mediante arpegios virtuosísticos basados en acordes con inversiones fruto de sustituir los acordes de los distintos grados del modo dórico por sus relativos menores. El resultado es una densa trama de notas, que atrapan al oyente en una atmósfera hipnótica ( incluso se oye la voz del propio Pedro Bacán tarareando la melodía que toca , como hacía el Niño Ricardo, haciendo aún más narcotizante y embriagador el trance). Para saber más ver PEDRO BACÁN, ESTUDIO DE ESTILO. Play music publishing. 2009.

Ahí va una falseta que puede valer para Caña , Polo y por supuesto Soleá. Es una falseta muy completa (arpegios, picados, arpegios con picados) y bastante asequible de tocar para tenerla en la guantera a la hora de acompañar. La toca en el acompañamiento del Polo de Calixto Sánchez entre el minuto 4:28 a 4:43

50 FESTIVAL INTERNACIONAL DEL CANTE DE LAS MINAS

2010-05-26T21:39:00.004+02:00

El Festival Internacional del Cante de las Minas de la Unión, celebra este mes de Agosto su 50 edición , y para celebrar tan especial efeméride en sus bodas de oro contará con un cartel de artístas de talla estratosfrérica en el cante , el toque y el baile. Enrique Morente, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar, Israel Galván, el Ballet Nacional, Miguel Poveda y Mayte Martín serán las estrellas que desfilarán por el veterano festival del 3 al 14 de agosto.

Por otro lado, las pruebas selectivas de los Concursos de Cante, Guitarra y Baile Flamenco del Festival Internacional del Cante de Las Minas dieron comienzo el Sábado 22 de Mayo en Madrid en el centro de creación contemporánea Matadero Madrid.
Un total de 143 artistas se han inscrito para tomar parte de estas pruebas selectivas lo que constituye un récord de participación en la historia del Festival.
En cante destaca la presencia de jóvenes cantaoras de Córdoba, Sevilla y Granada. Igualmente, es reseñable la inscripción de una cantaora onubense, residente en Sevilla, de sólo 13 años, y una cantaora alemana.

Se han programado doce pruebas selectivas distribuidas con el siguiente calendario:
MAYO
Madrid: Sábado 22Cornellá (Barcelona): Viernes 28
JUNIO
Granada: Viernes 18 y sábado 19Murcia: Viernes 25Getafe (Madrid): Sábado 26Burriana (Castellón): Sábado 26Valladolid: Domingo 27
JULIO
La Manga Club (Los Belones - Cartagena): Jueves 1Albacete: Viernes 9Sagunto (Valencia): Sábado 10Mérida: Sábado 10

Como aperitivo del festival y acicate para estudiosos y aficionados, se ha presentado el I Congreso Internacional de Flamenco sobre los Cantes Mineros que se celebrará en la ciudad de La Unión del 2 al 4 de junio.

El Congreso Internacional de Flamenco sobre los Cantes Mineros es un congreso pionero en esta modalidad, que a través de tres jornadas analizará, desde una perspectiva teórica – práctica, el origen, la formación y la evolución de los cantes mineros, y su vinculación con el Festival Internacional del Cante de Las Minas.

http://www.fundacioncantedelasminas.org/

EL RENACER DE UNA GRAN PEÑA

2010-04-08T18:04:00.009+02:00

Tras varios años de silencio peñístico, y no pocos avatares en la andadura dentro del complejo mundo del asociacionismo flamenco, LA TERTULIA FLAMENCA DE ALCALA LA REAL, resurge de sus cenizas , reanudando su actividad y reavivando esa llama que es el FLAMENCO, que aunque a veces queda en rescoldos, late por dentro y solo necesita una leve brizna de aire para rebrotar.

Para celebrar tan feliz acontecimiento el próximo día 9 de Abril , Viernes tendrá lugar a las 9 de la noche en el aula magna del convento de Capuchinos un acto compuesto por una primera parte dedicada a la conferencia APUNTES SOBRE FLAMENCO a cargo del periodista de canal sur MANUEL CURAO, seguida de una segunda parte consistente en un recital a cargo del cantaor ANTONIO REYES acompañado por la guitarra de ANTONIO HIGUERO.

AL COMPÁS DE JEREZ

2010-02-27T17:36:00.005+01:00

Ojeando la colección de falsetas por bulerías de Norman Paul Kliman, que compré hace un tiempo por internet, y tras escuchar algunas grabaciones antiguas de Morao , Parrilla o Cepero comprobé que en muchas ocasiones estos guitarristas empleaban un patrón rítmico o ritmo base por bulerías podría decirse standard. Este ritmo base parece impregnar aquellas grabaciones evonando el toque añejo que se escuchaba en los tabancos jerezanos, o en cualquier fiesta de los barrios jerezanos de Santiago y San Miguel- La plazuela. Sin duda hay otros muchos ritmos base del compás por bulerías, así como infinidad de combinaciones de rasgueos, golpes y ligados , pero he cogido este por resultarme más esencial y extendido.
Las letras i, m, a, representan los dedos índice, medio y anular. La g es golpe . Las flechas indican la dirección de la pulsacion del índice que se dispara desde el pulgar (arriba o abajo)

Con relación al origen de este cante, es casi unánime la opinión de que las bulerías nacieron de las soleares o, más exactamente, del estribillo o juguetillo con el que solía rematarse las soleares y, más concretamente, al remate con el que terminaba las soleares el cantaor jerezano "Loco Mateo". Jerez es la cuna de las bulerías. El compás es el de 12 tiempos (Ver artículo) . Las palmas acompañan en medios compases de 6 tiempos , con silencio en el primero y acentuación
en los tiempos 1 y 3 si contamos del 1 al 5 ( Ver artículo A tocar las palmas).La bulería es un cante con copla, por lo general, de tres o cuatro versos octosílabos. Se pueden interpretar en modo Dórico (Por arriba o por medio), en modo Mayor (Bulerías de Cadiz) y en modo menor (Cuplés por Bulerías, forma cultivada en Utrera, con Bernarda y Fernanda, Bambino o Perrate como valedores).Existen varios tipos, como las bulerías "al golpe", (a las que se las llama también bulerías por soleá o soleá por bulerías, que es lo mismo). Son de ritmo más lento.Las bulerías a palo seco (cante y palmas solamente) y las bulerías parabailar, que son más rápidas. Las principales zonas de la buleríason Jerez, Cádiz y Triana, junto a Lebrija, Utrera, Morón. Los grandes intérpretes de la bulería fueron el Niño Gloria, Pastora Pavón ( Niña de los Peines), Tomás Pavón, Fernando Terremoto, El Borrico, La Paquera, Sernita, La Perla de Cádiz, Chano Lobato, Fernando de la Morena, Luis el Zambo, Camarón de la Isla....

Ahí van 2 grabaciones antológicas de fiesta por BULERÍAS. VIVA JEREZ¡¡¡

FALLECE FERNANDO TERREMOTO

2010-02-16T19:52:00.004+01:00

LUTO EN EL FLAMENCO
Fallece Fernando Terremoto
14/02/2010 Informativos CanalSur
La muerte del cantaor jerezano Fernando Fernández Pantoja, Fernando Terremoto, ha dejado un profundo pesar en el mundo del flamenco. Fallecía ayer tras una larga enfermedad.
Hijo del mítico Terremoto de Jerez heredó de su padre el nombre artístico y las facultades para el cante. Con solo 40 años, una grave enfermedad de la que se sobrepuso en primera instancia, ha apagado finalmente una voz auténtica y pura. Comenzó su trabajo de forma profesional en 1989 en la Peña Don Antonio Chacón, de Jerez, acompañado a la guitarra por Moraíto Chico. Grabó varios discos y fue nominado a los Premios Goya por la banda sonora de la película Carmen de Vicente Aranda.Hace unos días empeoró y suspendió el recital que debía inaugurar el próximo día 27 el Ciclo 'Café Cantante' dentro del Festival de Jerez.Se ha decidido no cubrir ese hueco y sin duda el Festival estará marcado por su desaparición.

Centenario de "El Gallina"

2010-02-07T18:39:00.010+01:00

Andújar ha dado al flamenco dos grandes cantaores: José Yllanda y Rafael Romero “El Gallina” (Andújar 1910- Madrid 1991) .Rafael Romero comenzó su aprendizaje desde niño en Andújar, al lado de familiares que cantaban y tocaban la guitarra, empapandose de los ecos de viejos cantaores de la zona como el Tonto Caricadiós y recuperando cantes como la soléa de José Yllana.

Continuó su formación como cantaor en Sevilla y posteriormente Madrid, donde trabajó en tablaos como Los Gabrieles y Villa Rosa, ayudado por el guitarrista jerezano Perico el del Lunar.

Su etapa como artista del Tablao Zambra junto a Pericón, Pepe el Culata, Juan Varea, Perico el del Lunar o Rosa Durán, así como su participación en la Antología del Cante Flamenco de Hispavox en 1955 , nos dejaron interpretaciones de la caña , el garrotín , petenera o mirabrás que han quedado como modelos para la historia del cante.

Caña con Perico el del Lunar Hijo

Trabajó en compañias de baile con Vicente Escudero, Antonio, El Greco...; actuó en numerosos festivales e incluso intervino en películas como "Llanto por un bandido", "Brindis a Manolete", "El arte de vivir"...

Por Mirabras con la guitarra de Perico el del Lunar Hijo

La Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces le otorgó el "Premio Nacional de Cante", en el año 1973. La ciudad en que nació le rindió homenaje en 1976 y allí quedó para siempre su nombre rotulando una calle, así como un busto en los jardines de San Eufrasio ( lugar donde tuvo lugar la entrega del III Galardón Rafael Romero El Gallina a la peña flamenca de Tokio por parte de la Peña flamenca Los Romeros en 2003). En 1984,la Peña Flamenca de Jaén le ofreció un homenaje, consistente en un festival en su beneficio. También él por su parte, y a lo largo de toda su vida, intervino en numerosos homenajes en beneficio de sus compañeros, por lo que no hizo más que cosechar lo que sembró. Los últimos años de su vida fueron difíciles. Falleció en Madrid el día 3 de Enero de 1991.

Conmemorando el centenario de su nacimiento en este 2010 serán numerosos los congreso sobre su vida y obra, publicaciones y recitales.

El pasado 13 de septiembre de 2009 se inició en la sede de la peña flamenca Los Romeros, de Andújar ( Jaén) el II Seminario de Estudios Flamencos dedicados a Rafael Romero “ El Gallina” con las actuaciones al cante de Luis Heredia 'El Polaco' y de Manuel Flores a la guitarra. La segunda parte de este seminario se programó para el 22 de enero de 2010 con las actuaciones de Niño Jorge y Manuel Canalejas, acompañados al toque por José Rojo. Concluirá el día 12 de marzo con el cante de Anabel Rosado y la guitarra de Antonio Higuero. El seminario está organizado por la peña flamenca Los Romeros en colaboración con el Área de Cultura del Consistorio iliturgitano y de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco.

Así mismo la Junta de Andalucía difundirá este año su legado extendiendo la figura y obra de Rafael Romero por toda la geografía andaluza, lo que se plasmará a través del ciclo 'Ocho Provincias', organizado por la Confederación de Peñas Flamencas de Andalucía y que entre septiembre y diciembre dedicará 120 recitales con 'El Gallina' como elemento fundamental.

En Jaén los días 6 y 7 de octubre se acogerá un congreso que analizará la vida y obra del cantaor de Andújar y que contará con la participación de expertos como el musicólogo José Manuel Gamboa, Rafael Espín o el periodista José María Velázquez Gaztelu. Las ponencias se completarán con recitales de cantaores que han tenido en cuenta el magisterio de 'El Gallina' para su formación, como Carmen Linares y Arcángel.Junto al circuito 'Ocho Provincias', los actos conmemorativos también se extenderán a lo largo de la geografía andaluza gracias a la edición de un libro-disco con grabaciones inéditas que será presentado en el congreso. La obra, de la que saldrán unos mil ejemplares, incluirá abundante documentación y fotos que trasladarán un conocimiento profundo sobre Rafael Romero. Asimismo, el circuito anual que organiza la Federación de Peñas de Jaén con la colaboración de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco estará dedicado a "El Gallina"

Un toque femenino

2010-01-16T12:17:00.008+01:00

Como las meigas gallegas, mujeres guitarrístas , haberlas hailas y dejando atrás viejos tópicos referentes a la fuerza muscular en la pulsación, las hay y muy buenas; y además las hubo.

«Mujeres guitarristas» de Eulalia Pablo Lozano. Signatura Ediciones. Sevilla 2009, supone un documento de reivindicación y rescate de nombres de mujeres guitarristas que durante los siglos XIX y XX se acompañaron ellas mismas en su baile y cante, como los casos de
Amparo la Campanera hasta Anilla la de Ronda, pasando por La Serrana, La Macarrona...

Otras como Adela Cubas, (Artículo dedicado a Adela Cubas en La nueva Alboreá, nº 8 pag 54 y 55) quién gozaba de gran popularidad , ofrecía actuaciones en solitario con su propio cantaor además de acompañar a estrellas ilustres de la época como La Argentinita, el Mochuelo o la Macarrona. Victoria de Miguel o Matilde Cuervas desarrollaron profesionalmente su toque en el acompañamiento del cante y el baile. El libro concluye con un capítulo dedicado al "panorama actual" donde se incluyen tocaoras como María Albarrán, otras que militan en compañías de baile, como Antonia Jimenez, Celia Morales , solistas comoLaura González , y profesoras como Rosa Villalón o la joven Elena Castillo.

Una añada excelente

2009-12-27T18:03:00.009+01:00

Haciendo un símil enológico, y como si de un buen vino se tratase, la cosecha de artistas nacidos en 1909 fue inmejorable. Ya finalizando este 2009 han sido numerosos los tributos y homenajes a los artistas flamencos que celebran el centenario de su nacimiento como Antonio Mairena, Manolo Caracol,El sevillano o La niña de la Puebla.

Esta última no nació en 1909 sino en 1908, y existe cierta confusión al respecto debido a que en las biografías dice que en 1909,de cualquier manera sea el 101 o el 100 aniversario su figura también ha recibido su merecido homenaje este año. El 1 de julio se hizo un homenaje a la Niña de la Puebla en el Teatro Maestranza con artistas como Eduardo Rebollar, Encarna Anillo , Alfredo Lagos,Rocío Bazán , María José Pérez , Miguel Ochando.... Para conocer más de la Niña de La Puebla.
http://www.elartedevivirelflamenco.com/cantaores45.html

Amén de los memorandos en los principales festivales, el pasado 13 de Junio se rendia tributo a Caracol en el patio de los Aljibes de la Alhambra en Granada (recordando el concurso de 1922)
con un plantel de artistas de lo más variado desde Miguel Poveda, Chicuelo, Carlos Grilo a El Pele, Aurora Vargas o Paco Cepero, entre otros.
Rindiendo honores a Caracol, la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco ha lanzado este año al mercado un libro que contiene dos discos en el centenario aniversario del nacimiento de Manuel Ortega Juárez, más conocido como Manolo Caracol; (Sevilla, 1909 - Madrid, 1973).

Con 12 años fue uno de los ganadores del concurso de Cante Jondo de Granada en 1922.Cantaor, interprete de canción, actor y figura principal de musicales flamencos (Luces de España, Color Moreno , Zambra...)Fundador del Tablao Los Canasteros, medalla de oro de la II Semana de estudios flamencos de Málaga, Cruz de la Orden de Isabel la Católica...
http://www.elartedevivirelflamenco.com/cantaores59.html

El libro escrito a modo de crónica documental está acompañado por 2 discos.
El primero con grabaciones datadas en 1930 y un par de cortes finales en los que canta fandangos a dúo con Pepe Pinto.
El segundo disco con grabaciones en directo, en su tablao Los Canasteros en 1964 y en el Festival XV Potaje de Utrera de 1971.

La figura Totemica de Antonio Cruz García , Antonio Mairena ( Mairena del Alcor, 1909 - Sevilla 1983) ha recibido en el festival y concurso que lleva su nombre un especial tributo en este 2009.
3ª Llave de Oro del Cante en Córdoba en 1962, premio nacional de la Cátedra de Flamencología, Premio nacional del disco, Medalla de oro de las Bellas Artes, Medalla del Trabajo...creó una escuela que ha perdurado (mairenismo) y fue protagonista y valedor del flamenco producido en la década de los 60- 70´s. Más de Antonio Mairena en el enlace.

http://www.mayrena.com/antoniomairena/AntonioMairena.htm

El XLVIII Festival de Cante Jondo Antonio Mairena celebrado el 5 de septiembre contó con un cartel de auténtico lujo . Calixto Sánchez, José Menese, Carmen Linares y Aurora Vargas, junto a Manuel Mairena, Fosforito, Matilde Coral, Rafael El Negro y Pedro Peña. Al toque :Enrique de Melchor, Antonio Carrión, Manolo Franco, Salvador Gutiérrez y Diego Amaya

Otros festivales , como El homenaje a Manolo Caracol y Antonio Mairena que el Teatro de la Maestranza , y que finalmente quedó sólo para Antonio Mairena del 10 de Diciembre no estuvieron exentos de polémica .
Parece ser que ni los herederos de uno ni del otro estaban muy conformes con el helenco de artitas elegidos por los productores del espectáculo.

Gran nº de conferencias y mesas redondas han acaparado la temática del aniversario de estos 2 genios como las V Jornadas de Estudios Flamencos de Mairena del Alcor, tituladas Antonio Mairena, Manolo Caracol y El Sevillano: unidos por el centenario o
las Rutas Flamencas organizadas por la Agencia Andaluza Para el Desarrollo del Flamenco de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía .

El Flamenco en la Tele

2009-12-05T20:51:00.008+01:00

Televisión Española, constituye un archivo audiovisual sobre el flamenco de primer orden. Desde las primeras emisiones, a mediados de los años cincuenta, y dejando aparte programas especiales o intervenciones esporádicas en programas de variedades, la televisión estatal ha contado con numerosas series de programas dedicados al flamenco.

La mejor serie de flamenco para televisión ha sido Rito y Geografía del Cante (23 de Octubre de 1971-21 de Octubre de 1973), con guiones de Mario Gómez, Pedro Turbica y José María Velázquez-Gaztelu. Con 100 programas de media hora de duración es una serie de tipo documental, que refleja tanto el flamenco más profesional, el de los escenarios y los grandes artistas, como el más íntimo, el que se desarrolla de puertas adentro en reuniones familiares y privadas. Pasaron por él, los artistas más importantes del momento, muchos actualmente desaparecidos: Antonio Mairena, Manolo Caracol, Pepe de la Matrona, La Perla de Cádiz, Camarón, etc.
Un recorrido por los distintos estilos y sus localizaciones, completaban los contenidos.
A finales de 2005 se reeditó sometiendola a un proceso de restauración y remasterización . Está a la venta en un formato de DVD+ libro, en el que se incluyen 4 capítulos originales.

A esta serie le siguen Rito y Geografía del Baile junto Rito y Geografía del Toque, también reeditados.
"Flamencos en los Archivos de RTVE", es otra joya procedente del fondo riquísimo del archivo de RTVE, y está también a la venta. Contiene grabaciones procedentes de los programas que, en dos etapas distintas y entre los años 1974-80, llevó a cabo el escritor y flamencólogo Fernando Quiñones.Otras pocas grabaciones pertenecen a 'Rito y Geografía del Cante' que no fueron incluidas junto con otras de"Flamenco, antología de Cante y Baile Andaluces' (1964)

De 1976 a 1978, se emitió la serie Flamenco, con guiones de Miguel Espín y Fernando Quiñones y presentada por este último. Pasaron por este programa practicamente todos los artistas del flamenco, tanto del cante como del baile y del toque. Se alternaban las actuaciones de los artistas con entrevistas.

De 1980 a 1981 se emite Ayer y Hoy del Flamenco, con el mismo presentador y los mismos guionistas de la serie anterior. Son trece programas de media hora, que contaron con una segunda parte entre 1981 y 1982, con 21 programas.

A partir de 1984 se emiten programas de flamenco, dentro de una serie general denominada La buena música, en el apartado De los flamencos. Son programas que no tienen una periodicidad fija, y van alternando con programas de otros estilos musicales.
Caminos del Flamenco, dirigidos por Juan Alberto Fernández Bañuls y José María Pérez Orozco.

También se emitió en Televisión Española una serie de doce capítulos de media hora llamada Flamenco al oído, que recogía actuaciones de la Bienal de Cante de Sevilla. (1988)

A finales de 1989 comenzó a emitirse Arte y Artistas Flamencos, dirigidos por Romualdo Molina y Miguel Espín. Se emiten 44 programas con formato de magazine, alternando entrevistas y coloquios con actuaciones. A continuación se emiten 65 programas más, dedicados exclusivamente a actuaciones.

Posteriormente se emitieron Algo más que flamenco presentado por Sara Baras y Paco Sánchez, y Puro y Jondo.
Más recientemente dentro de los canales temáticos de RTVE, Canal clásico con la serie “Tesoros de la Guitarra Flamenca” junto a “Tesoros del Flamenco” y “Tesoros del Baile Flamenco” completaron la parrilla de este canal.
La serie “Tesoros de la Guitarra Flamenca” consta de 14 capítulos de 30 minutos de duración cada uno. Dirigida por Miguel Espín, y presentada y co-dirigida José Manuel Gamboa .

LA TELEVISION PUBLICA ANDALUZA

La televisión autonómica andaluza desde sus inicios siempre ha apostado por el Flamenco, prueba de ello es que desde 1989 con La puerta del Cante, prácticamente cada temporada ha habido algún programa dedicado al flamenco.

El programa de flamenco de televisión más original de los emitidos por canal sur fue La venta del duende, presentado por José Luis Montoya y Manuel Curao.
El programa se desarrollaba a través de una "venta" recreada donde se daban cita los artista para actuar y donde los presentadores, de manera dialogada, ofrecían datos y fechas sobre la historia del Flamenco.
Actuaciones artísticas, entrevistas y divulgación sobre el Arte Flamenco eran combinados de manera ágil sobre una puesta en escena condicionada por las distintas estancias de la Venta.

El siguiente espacio que la rtva pusó en antena fue Flamencos, en Canal 2 Andalucía. Dirigido por Manuel Molina. Era un magazine de 1 hora de duración con las siguientes secciones:
TEMA O ENTREVISTA SEMANAL: Un tema de actualidad o una entrevista a fondo a una figura consagrada.
SERIE ORO: La biografia de las grandes figuras de la HISTORIA DEL FLAMENCO. Artistas que son pasado pero cuya trayectoria forma parte del libro de oro del flamenco.
EL CANTE , EL TOQUE Y EL BAILE: Actuaciones del archivo audiovisual de canal sur.
TERRITORIO FLAMENCO: Pinceladas de actualidad: Noticias, Festivales, Concursos, Discos, Publicaciones, Cursos...
FLAMENCOS CON FUTURO: Una apuesta por los nuevos valores.
MANO A MANO: El contraste entre dos opiniones, dos puntos de vista. También a veces entre dos formas de interpretar un cante, o entre dos estilos...
LA AFICION: La opinión de los aficionados sobre temas de actualidad o de interes. Con un permanente afán de acercamiento al mundo de las Peñas.
EL PUBLICO. En esta sección se buscaba la opinión de los no aficionados.

Tras Flamencos, llegó Generaciones

El programa "Generaciones", de la mano del periodista José Luis Montoya y la bailaora Lalo Tejada , acercó el flamenco a los espectadores andaluces,durante 26 semanas , abordando todos los palos y estilos a través de las diferentes 'edades' o generaciones de un nutrido grupo de intérpretes.
Tanto las formas interpretativas más ortodoxas o puristas como las más vanguardistas tuvieron cabida en este espacio ,con una duración de unos 50 minutos, y en ella estaban presentes tres generaciones distintas de artistas, que protagonizaban un total de siete actuaciones. Cada franja generacional estaba representada por un color cuya luz envolvía el fondo del escenario, en función de la generación ala que pertenecía el artista.

Por el programa, producido por Jondo Producciones y Caligari Films, desfilaron artistas de la talla de Pastora Galván , José Luis Postigo, Chano Lobato , Gerardo Núñez , Argentina , Pedro Ricardo Miño , Manolo Franco, Terremoto , Arcángel o José Menese.

En la actualidad Canal 2 Andalucía emite FlamenKo ( Ver entrada).

Pepe Martinez, flamenco a lo clásico ( tras la estela de Ramón Montoya)

2009-12-04T19:01:00.007+01:00

Pepe Martínez León , Pepe Martínez (sevilla 1923 - 1984), está considerado como uno de los principales Montoyistas ( herederos del toque de Ramón Montoya.) , así como uno de los guitarristas más relevantes del período de la Opera Flamenca.
Iniciado en el toque por imperativo materno, respiró desde su juventud el ambiente flamenco de la Alameda de Hércules. Acompañó a los cantaores más emblemáticos de su época (Vallejo, Marchena, Valderrama, Pinto, Niña de los Peines, Niña de la bla.....) . Como solista también destacó con giras por Inglaterra y Francia. En el disco Maestros de la guitarra Flamenca vol.4 , se pueden escuchar 4 toques solistas suyos, probablemente rescatados de grabaciones más antiguas descatalogadas.

En la serie de Tve de los 70´s Rito y Geografía del cante Flamenco aparecía tocando Granaínas, Zapateado, Choro Brasileño...

En este programa J. M. Velazquez- Gaztelu lo entrevista en su casa donde expone su idea del toque, un toque para él basado en la musicalidad y la delicadeza pero sin perder el carácter flamenco. Muy ilustrativas resultan las imagenes de su faceta como maestro, mientras pone la lección en pijama y pantuflas a un alumno con el sistema tradicional de enseñanza de la guitarra flamenca ( cara a cara y reteniendo en la memoria el mayor nº de notas). Su faceta pedagógica internacional dio como fruto varios discípulos, entre ellos el inglés John Magarshak quién trancribió para la editorial francesa J. Garzon 5 toques (Analisa del puerto(Seguiriya), petenera, granaina, alegrias en sol y bulerias)
Aquí se puede escuchar el programa de Radio clásica Nuestro Flamenco (30/12/2008), que en su prólogo guitarrístico J. M. Velázquez-Gaztelu dedica a Pepe Martinez.

Pepe Martínez. Nuestro Flamenco (30/12/08)

Cantiñas en Do Mayor

2009-11-27T20:21:00.010+01:00

Es un sabor muy añejo el que da el acompañamiento a un recorrido por Cantiñas o por Alegrias, el tono de Do M, si bien se puede hacer lo mismo en Mi M o La M, este suena como más rudimentario y tradicional. Aquí un video de "Pericón de Cadiz" (Juan Martínez Vilchez, 1901-1980) por Alegrias con la guitarra de Félix de Utrera.

Esto sumado a un acompañamiento basado en la tónica DoM, la dominante Sol7 y la subdominante FaM, sin más artificios armónicos que enrarezcan al cante y unos rasgueos bien a compás con sus silencios y una dinámica acorde a lo que la letra va sugiriendo aportan la "sal" indispensable para un acompañamiento con gusto.

Y para enriquecer todo esto , que mejor que una falsetilla de corte tradicional basada en los acordes DoM/Sol7/DoM, y rematada con un picado que toca todo el mundo en el acompañamiento de Cantiñas (Enrique de Melchor, Manolo Franco…)

Estas Alegrías que aparecen en la grabación del directo de Camarón en París 1987 son ya clásicas. Tomatito acompaña en Do Mayor con la cejilla al 5. Tono predilecto de Camarón en sus actuaciones en directo.

En esta tonalidad puesta de moda Paco de Lucia desde las alegrías “ A la Perla de Cadiz” ( Donde se incluye por primera vez un coro femenino- masculino en los estribillos) del disco Almoraima de 1976, se produce un gran desarrollo del toque por alegrías en Do, en el cúal se inspirará Tomatito para sus falsetas y respuestas a Camarón.

2009-11-25T20:36:00.002+01:00

"Flamenko" es la nueva apuesta de la televisión pública andaluza por recuperar, con otra mirada, el clasicismo y la ortodoxia del arte flamenco. Un espacio que pretende ser una ventana abierta a la modernidad y la fusión, lejos de los tópicos que suelen rodear a esta disciplina.
formato cinematográfico (16:9) y con calidad digital de alta definición (HD).
A lo largo de 13 capítulos de 60 minutos de duración, en "Flamenko" , dirigido por Mar Barrera , tienen cabida tanto historias de personajes anónimos, barrios, peñas o rincones desconocidos para el gran público, como las grandes citas y eventos flamencos que se celebran en Andalucía; así como todos los actos programados por la Agencia Andaluza para el desarrollo del Flamenco (Flamenco viene del Sur o el Festival de Jerez). Las estrellas de hoy, sus vidas y espectáculos, giras; las leyendas del flamenco y los jóvenes valores de la canción, el baile y la música flamenca... todos encuentran su lugar en este rompedor espacio que acerca al público las diferentes manifestaciones de este género.
El programa ha visitado numerosos rincones del flamenco en Andalucía, tales como la Feria de Abril de Sevilla, el congreso de Manolo Caracol (Sevilla), el Festival Takatá en Córdoba; la Feria del Caballo de Jerez, la Romería del Rocío, la Reunión de Cante de El Puerto de Santa María (Cádiz), o la Noche Blanca del Flamenco (Córdoba). Pero los reporteros de "Flamenko" recorrerán no solo las 8 provincias andaluzas sino también el resto de España y las iniciativas internacionales más interesantes para hacer un retrato de la realidad que se vive en cualquiera de nuestras ferias andaluzas, como en los after hours flamencos de Barcelona , los festivales más tradicionales, las rutas de los cantes o los barrios de más solera de Andalucía.
En CANAL SUR 2: Domingo, a las 23:30 horas.
En ANDALUCÍA TV (Satélite e Internet): Sábado, a las 18:00 horas. Redifusión: Martes, a la 01:45 horas y Viernes, a la 01:25 horas.
Pagina de "Flamenko" , donde se pueden ver los capítulos emitidos hasta la fecha.

A TOCAR LAS PALMAS ¡¡¡¡¡

2009-11-25T16:29:00.012+01:00

Parece que hablar de percusión flamenca es hablar del cajón, pero este lleva en el flamenco no más de 40 años, desde que Paco de Lucía lo trajera del Perú y lo incorporara a sus actuaciones . Ocurrió que vino, y para quedarse . Haciendo un símil faunístico le pasó lo que a los mejillones tigre o los galapagos de Florida...
Pero parece que la figura indispensable del palmero (omnipresente en las grabaciones de los 70´s) vuelve a retomar fuerza últimamente y gente como Carlos Grilo vuelven a poner las palmas en su sitio de toda la vida, pero ¿ Qué pasa con otros recursos de percusión como los pitos(chasqueo de dedos), el bastón golpeando el suelo o los evocadores nudillos golpeando una mesilla o un mostrador cuajado de copas de vino ? Seguramente algun día volverán con más fuerza, como los pantalones de campana o las hombreras a discrección, cosa de modas.
Las palmas al ser un "instrumento" de percusión corporal siempre estan a mano (y tanto) y ante cualquier arranque festero nunca fallan, pero las palmas mal tocadas pueden hechar por alto el soniquete más a compás y pueden provocar las miradas más homicidas ( de esas que desintegran) por parte del artista al que le han jodido ese estado inexplicable como el nirvana que es el duende.
Así que remangate, un escupitajo en la mano, extiendelo...... y A TOCAR LAS PALMAS!!!
Las palmas son el acompañamiento natural para el cante, toque y el baile, acompasado a cada estilo. Es un arte, el de tocar las palmas, que encierra más dificultades de las que aparenta, por tener que marcar el son medido. Además de las palmas simples , vivas o secas existen las redoblás, en las bulerías, que forman contrapunto con las que llevan el compás, o simples, y las palmas sordas, en las que se ahuecan las manos para no ahogar la voz del cantaor o las falsetas de la guitarra.

Palmas simples: Son las que llevan el compás.

Palmas redoblás: Son las que forman contrapunto con las que llevan el compás. Hay que buscarse un compadre para practicar , uno hace las simples y otro las redoblás.

Palmas secas o vivas : Se realizan ahuecando levemente la mano izquierda y golpeando la palma con los dedos de la mano derecha. Se utilizan para generar entusiasmo y se utilizan normalmente en cantes de fiesta. Para los diestros la derecha golpea en la izquierda. Hay que buscar la forma de golpear para obtener un sonido seco y fuerte.

Palmas sordas : Se realizan ahuecando las dos manos golpeando palma contra palma. Se utilizan con el objetivo de no molestar al cantaor y en las falsetas de la guitarra. Hay personas que tocando las palmas sordas, en las partes débiles del compás, se frotan las manos (como enjabonándolas) , es otra forma de no perder el compás.

Para el que le interese el toque de palmas, el guitarrista y profesor de instituto, Jerónimo Utrilla Almagro, tiene el primer DVD interactivo de cómo tocar las palmas. Aprende y practica las palmas de Flamenco live.

Ideado para profesionales, también está al alcance de quien no quiera ir a la Feria de Abril sin saber acompañar con las palmas el cante de alguna sevillana.
«No se trata de aprender a tocar las palmas en tres días porque éste es un arte difícil. El DVD explica cada palo del flamenco para aquellos profesionales que quieran perfeccionar su estilo o mejorar en alguno de ellos. El que nunca ha llevado el compás, debería empezar por los palos más sencillos: sevillana, rumba o tango», confiesa Jerónimo.
Hay muchos cursos de guitarra o baile, pero hasta ahora no había ninguno de palmas. «Eso ha hecho que el método este teniendo mucho éxito tanto aquí como en el extranjero"
Incluye un libreto de 75 páginas donde se explican todos los compases y esquemas rítmicos de la música flamenca, y se describen los patrones de palmas de los diferentes palos del flamenco. También se incluyen las tablas de patrones estudiados, sus segundas voces, remates y variaciones.

A continuación incluyo unos cuantos ejemplos de ejercicios de palmas simples para tangos, soleá , soleá por bulerías, alegrías y bulerías.
La palmada débil esta reperentada por un "ta" , la fuerte por un "Tan" , 2 palmadas en corcheas "taca" y "- ta" para contratiempo de las anteriores.

El ejemplo 1 es de tangos ( 4/4) y el 1er tiempo es un silencio.
El segundo es el patron básico de palmas para el compás de 12 tiempos. Ver entrada " el compás de 12 tiempos". Los ejemplos de 2-6 sirven para soleá. 5 y 6 acelerados sirven para soleá por bulerías y alegrias (120 b.p.m.)

Los ejemplos 7 y 8 son los compases básicos de bulerías. Escritos en compas de amalgama 6/8-3/4 . El 7 con acentuación en los tiempos 12-3-6-8-10, y el ejemplo nº8 con acentuación

12-3-7-8-10.

El ejemplo 9 fig.1 es un medio compás de bulerias ( 6 tiempos). Se usa en falsetas y cuando se está cantando. Los ejemplos A y B son patrones tradicionales. La fig.2 es lo mismo pero escrito en compás de 12/4 (= 2 de 6/4 -> 2 de 6/8 a la mitad de la velocidad) Espero que se entienda.

De tal palo tal astilla, y de tal árbol...

2009-11-22T14:52:00.011+01:00

Intentar encontrar los orígenes del flamenco es internarse en terrenos pantanosos ,ya que flamencólogos y estudiosos en general no se ponen de acuerdo sobre la oscura genesis de esta música. Algo que parece unánime es su naturaleza mestiza, la amalgama de músicas que engloba el flamenco va desde los antiguos cantos mozárabes como las jarchas, el canto eclesiástico de la tradición católica, el legado hebreo de los salmodios sinagogales, las tonadillas y danzas populares castellanas de los S. XVI - XVII Zarabanda , chacona, segudilla castellana..., el folklore andaluz de los villancicos, fandangos corridos....Todo ello bajo el aglutinante del pueblo gitano, que a su entrada en España a finales del S : XV y su posterior asentamiento en zonas de la baja Andalucía absorbieron parte de la música ya existente en Andalucia, y al hacerla suya le imprimieron parte de su carácter de pueblo errante y perseguido fruto de siglos de nomadismo desde la lejana India , Persia y Egipto.
El flamenco como tal no surge hasta el S. XIX (Segunda mitad) , se definen gran parte de los estilos básicos por parte de los primeros maestros El fillo y El planeta.
Este breve apunte histórico nos pone en disposición, una vez vistos los difusos orígenes de ver someramente la genealogía de los distintos estilos. A mi modo de ver , todos tienen la misma importancia, sin desdeñar ninguno, ni anteponer cuestiones de pureza a un estilo u otro. Para ello vamos a ver algunos de los muchos ARBOLES GENEALoGICOS DEL CANTE FLAMENCO , que se han hecho.
En primer lugar tenemos el Arbol ganealógico de Rafael Jofré de 1960, extraído del libro La guitarra: Historias,estudios y aportaciones al arte flamenco de Manuel Cano. Es un poco esquemático

Estos reflejan la misma idea . Es una visión parcial, y poco objetiva al supeditar los estilos derivados del fandango a todas las tonás, soleás...

Por último quizás el mejor árbol genealógico del cante flamenco que se ha hecho,el diseñado por Enrique Asensi.El cuadro fue elaborado por el maestro de Puente Genil Enrique Asensi Bartolomé y está inspirado en el primer tratado sistemático sobre flamenco Mundo y Formas del arte flamenco de Ricardo Molina y Antonio Mairena. Fué re-editado por el Ayuntamiento de Córdoba en 2006 , con motivo del 50 aniversario del Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. Pintado en 1969 con plumilla y acuarela, el cuadro es un regalo familiar de Enrique Asensi Bartolomé a su hijo Jesús y su mujer, actuales propietarios de la pintura. La edición es limitada y consta de mil ejemplares numerados.

El árbol establece cómo los cuatro palos básicos del flamenco el tango, la soleá, la toná y la seguiriya, de las que se deriva "una gama enorme" de cantes que van desde los más genéricos a los más específicos, si bien se emplean los términos "emparentados e influidos para no hacer una clasificación estricta".
Uno de los momentos claves en la aparición del flamenco (relacionado en su génesis con los bailes de Gades e íberos y los cantos bereberes) es la llegada de los gitanos a Andalucía en los siglos XV y XVI.
De ahí surgen el fandango y sus derivados (malagueñas, granaínas, verdiales, tarantos o mineras) y los cantos folclóricos aflamencados de diverso origen (habaneras, peteneras, rumbas, colombianas o sevillanas).
Así, entre los tangos destacan los de Cádiz, los de Pastora Pavón o los tientos; de las soleás, las cantiñas puras gitanas, las bulerías o las alegrías de Cádiz; de las tonás, las saetas flamencas y los martinetes; y de las siguiriyas, las saetas viejas y las serranas.

El Ayuntamiento de Córdoba publicó un cartel en edición limitada del Árbol Genealógico del Cante Flamenco de Enrique Asensi Bartolomé.
La imágen no tiene mucha calidad ( escaneo del cuadro con el marco) pero bueno, ahí está.

Esteban de Sanlucar, virtuosismo flamenco desde ultramar

2009-11-19T20:36:00.004+01:00

Esteban Delgado Bernal (Sanlúcar de Barrameda, 1910 - Buenos Aires 1989), de nombre artístico Esteban de Sanlúcar.

Comenzó su carrera musical en reuniones privadas y cafés cantantes, participando posteriormente en compañías teatrales con Pepe Marchena y Angelillo, entre otros.
Los últimos cuarenta años de su vida los pasó en Hispanoamérica, en Venezuela y Argentina, donde alternó su trabajo como “tocaor” con la enseñanza y la composición. Entre sus obras destacan Perfil Flamenco, El Castillo de Xauén, Aromas del Puerto, Primavera andaluza, Horizonte de Málaga, Mantilla de Feria y Panaderos Flamencos. Su composición sobre el aire popular Panaderos es la versión clásica del mismo, y como tal ha pasado a formar parte del repertorio guitarrístico flamenco.

Para bajarse el archivo en Guitar pro de Panaderos Flamencos pinchar en el enlace de Media fire.
http://www.mediafire.com/?iju1djgmxjn

Una ruta flamenca express I

2009-11-14T19:43:00.004+01:00

Tres días son poco tiempo para una visita turística, y aun menos tiempo para explorar los territorios flamencos de ese "triángulo" generador del cante flamenco;a saber, Triana , Jerez y Cadiz. Adentrarme en las gitanerias históricas de las ciudades de Sevilla y Jerez (Cadiz ya era demasiado para 3 días) lugares donde a golpe de martillo en la fragua tantos duendes han tenido que correr...
Debo decir que el plan de la "escapailla" fue en plan económico : Hostales medio decentes y menús, algo de pescaito frito y las tapas de rigor con cerveza a medio día. Por esos lares las tapas se pagan(angelicos...) .
Tenía que haber preparado mejor la incursión trianera con antelación de peñas;tras patearme las calles pureza, fabié y aledañas sólo encontré una academia de baile y una peña que parecía haber visto tiempos mejores (chapada y con cuatro o cinco dedos de avandono). Un fuenton de pecao frito variado y a echar la siesta, que a finales de Junio no hay quien pare con el flamazo.
España había hecho el ridículo con los EE UU, en la copa confederaciones esa; por lo menos yo iba saciado de tapas variadas y Cruzcampo a discreción por las callejuelas de Triana..
La fresca se hizo de rogar (esa bajada brusca de las temperatura que tanto se agradece en verano...) , y no encontraba ningún local que me atrajese, tenía que haber , pero ¿ Dónde?.Decidí ir sobre seguro, enfilé el puente y dirección al barrio de Santa Cruz. Muchos guiris por todos los lados y acabé por perderme por el dédalo serpenteante de Santa Cruz y San Bartolomé. Lo mejor un Taxi y
-Pá la callle Levíes , a la Carbonería jefe .

La carbonería es , aparte de un antiguo despacho de carbón restaurado,un local en plan bohemio, donde programan teatro, poesía, monólogos... y flamenco. Aparte de las actuaciones diarias de flamenco, tienen una guitarrilla por ahí por si alguien se arranca. Algo se vería interesante , pensé.
Cuando estas entre un público que no para de chistarse a cada momento para que los otros guarden silencio (estudiantes guiris hartos de cerveza ), mal vamos ; y si lo que escuchas , cuando se escucha, son unas sevillanas aflamencadas y algo más por lo flamenkito , ves una amalgama de gestos exagerados de la que baila, el rictus con la cabeza doblada a un lado emulando a Paco de Lucia (por lo de la cabeza), piensas: vaya "cuadro". Me acabé el copazo y me fui. Seguramente aquel no era un día bueno para ir a la Carbonería , y seguramente en Triana no descubrí ni la mitad de la mitad de lo que se cuece por allí en lo flamenco, pero estaba cansado y al día siguiente tocaba coger el coche rumbo a Jerez....

Manuel Cano.Flamenco a lo clásico.

2009-11-11T17:14:00.004+01:00

Manuel Cano Tamayo .Guitarrista y catedrático (Granada, 1925, Granada, 1990)
Manuel Cano Tamayo nació en Granada en 1926 y murió en la misma ciudad en 1990. Notable guitarrista flamenco, fue también un reputado estudioso e investigador del tema. Como concertista Cano paseó la guitarra flamenca por todo el mundo, siendo ésta una de sus primeras ocupaciones.
Poco después de su muerte, el Ayuntamiento de la ciudad le concedía -a título póstumo- la Medalla de Oro, imponiéndole su nombre a una plaza. Era el reconocimiento a la labor desarrollada por Manuel Cano que había llevado el nombre de Granada por todos los rincones del mundo, prendido en su guitarra.
En 1959 Manuel Cano inicia su carrera. Una sólida carrera que le hizo merecedor de los más preciados galardones. Intérprete, compositor y arreglista. Catedratico de guitarra en Córdoba y Granada. Introductor del flamenco en la Universidad. Miembro de asociaciones nacionales e internacionales. Asesor de la Unesco.
Su nombre ha quedado ligado también al importante libro que escribió sobre la guitarra, La guitarra:historia, estudio y aportaciones al arte flamenco. Córdoba, 1986En este libro se mezclan anécdotas y vivencias personales de Manuel Cano Tamayo , aderezadas con fotografías de los recuerdos de una vida dedicada a la guitarra, los conciertos, el trabajo cotidiano que ser un guitarrista de más alto nivel exige. Incluye varios capítulos: Los instrumentos de cuerda, la guitarra en la música popular española, Incorporación de la guitarra al Arte Flamenco, Aportación de la guitarra a las formas y bases rítmicas del flamenco, La letra flamenca... Incluye también una biografía del autor y dos cds con artistas tales como: Ramón Montoya, Antonio Chacón, La Niña de los Peines, Manuel Torre, Habichuela, el Cojo de Málaga, Luis Molina, Niño Ricardo..
En cuanto a su discografía,graba en el año 1959, un LP titulado "Suite granadina y flamenco clásico". Este primer disco, realizado para la firma RCA, engloba sus seis primeras creaciones, y comprende "Alcaicería mora", "Odaliscas del Portal", "Nocturno en el Sacromonte", "Aires granadinos", "Fuentes del Generalife" y "Cantos de La Alpujarra". También se recoge en la obra flamenco clásico como son las soleares, tarantas, peteneras, granaínas y seguiriyas.
Otro disco imprescindible es "Evocación de la guitarra de Ramón Montoya"(1964) . Esta grabación obtuvo el Premio Nacional del Disco Flamenco de la Cátedra de Flamencología y Estudios Folclóricos Andaluces de Jerez de la Frontera. Más tarde esta entidad nombró a Manuel Cano miembro de número.
En 1965 la ciudad de Córdoba le otorga el Premio "Sabicas" para guitarra flamenca de concierto, en su IV Concurso Nacional de Arte Flamenco.
En compañía de otros guitarristas graba la "Antología de la guitarra española", "Recuerdos de la Alhambra", "Temas españoles y flamenco", "Tensión de sonoridades para dos guitarras, con Víctor Monje ("Serranito") y un LP acompañando a "Naranjito de Triana".
En 1990, a los sesenta y cinco años, moría Manuel Cano, tras una vida no larga pero sí particularmente intensa.
El 25 de febrero de 1992, se le concedió la medalla de Andalucía a título póstumo.

El ejercicio que he subido está basado en el estudio de arpegio " Cascada" de Manuel Cano, este estudio es muy representativo de su técnica interpretativa, muy próxima a la guitarra clásica.
En primer lugar tenemos la 1ª fórmula o mecanismo de arpegio que se aplicará a cada uno de los acordes de la progresión basada en mi menor, en la segunda parte la fórmula cambia ligeramente al incluir un nuevo mecanismo de p-i -m-a-m-i, (pulgar en 5ª cuerda); esta secuencia está basada en un acorde de Mi 9b(sobre el traste 10), con las cuerdas 1ª, 2ª y 6ª al aire. Vamos descendiendo traste a traste la postura hasta el traste 2. Por último una progresión en Mi mayor, con nuevo mecanismo p-i-m-a-m-i que añadimos a todo lo anterior (pulgar en 6º cuerda). La secuencia final del estudio original de Manuel Cano no está incluida. Este ejercicio se puede ampliar tocandolo "apoyado", el anular. Sinceramente , este ejercicio (no es el estudio en sí) lo recomiendo,(fue lo primero que me puso mi maestro para corregir la postura de la mano derecha al arpegiar) te pone las manos bien, y calenticas....

Manuel Avila de Montefrío

2009-11-08T00:21:00.010+01:00

Manuel Ávila Rodríguez "Manuel Ávila"(Montefrío, Granada, 1912, Granada 1993). Manuel Ávila Rodríguez , fue un cantaor con delirio por el cante, su afición era enorme, no paraba de buscar ocasiones para el cante. Era una enciclopedia viviente, una reliquia del cante en Granada. El paladar y la voz de Manolo eran exquisitos y cuando estaba con amigos, no paraba de hablar, cuando ya estaba cantando alguna de las muchas variedades de malagueñas que hacía, o algún cante de levante.
Se crió entre su casa y la casa de su tía, dos puertas más abajo, con la que pasaba largos ratos para escucharla cantar la malagueña del canario. Cantaban también su padre y los hermanos de este. De niño, con ellos se iba a la era, no solo para ayudarles sino para aprender cante. Pronto empezaría cantando en alguna boda. También asistía a los espectáculos que ofrecían las compañías que por su pueblo pasaban, La niña de los Peines, Pepe Pinto, Valderrama y el Níño de la Huerta, del que aprendió sus cantes. Dícen que, después cuando cantaron juntos, el Niño de la Huerta se quejaba, diciendo que Manuel era ocho años más joven y por eso cantaba mejor.
En 1949, 1950 y 1951 queda finalista del concurso "Fiesta en el Aire". Ese mismo año, obtiene el segundo premio, en el concurso celebrado en la Plaza de Toros de Granada. Desde entonces, se suceden los premios, el de Jerez de 1962, el de Fuengirola de 1963, gana también el concurso "Salto a la fama", el premio nacional de granaínas en el concurso de Córdoba, en Cabra gana tres años seguidos, en Priego, en Tomelloso, en Málaga cantando por serranas, en Barcelona consigue tres primeros premios y sobre todo en el concurso de Cantes de las Minas de la Unión, donde consigue primeros premios en 1982 y en 1983, cuando consigue la apreciada Lámpara Minera.

XXII FESTIVAL TRES ACCÉSITS: FRANCISCO DE PAULA LUNA NAVARRO “CURRO LUCENA”, JUAN A. HATERO “JUAN CASILLAS ” Y MANUEL ÁVILA RODRÍGUEZ “MANUEL ÁVILA”

XXIII FESTIVAL MANUEL ÁVILA RODRÍGUEZ “MANUEL ÁVILA”

Murcianas interpretadas por Manuel Avila en el XIII Festival de las Minas de la Unión

Era un estudioso del cante, meticuloso y escrupoloso a la hora de cantar. No quería "rebujar" el cante y repetía las terminaciomes de los tercios, solo en su casa o por la noche, hasta que los hacía como eran. Cantaba bien los cantes de su tierra, fue uno de los transmisores de la temporera de Montefrío:

Dios te guarde Frasquito

que buenas están las papas

regüertas con los tomates

y en teniendo mucha pringue¡

que bien pasan el gaznate!

Temporera de Montefrío. Juan Pinilla

Vivió un tiempo en Barcelona, donde quedó su familia, regresando el sólo a su pueblo. Vivió para el cante aunque no de el. Fue carnicero en su pueblo. Grabó, con Joselero, el disco "Viejo Caudal Flamenco", a beneficio de la ITEAF. También los cantes de Levante, con que ganó la Lámpara Minera, en una antología de ganadores de La Unión. En 1984 le pusieron un marcapasos y ese mismo año le hicieron un homenaje en Montefrío, que duró casi toda una noche, de cantaores y artistas que actuaron en el mismo. En 1993, moría con 81 años.

La vanguardia del flamenco, ya un clásico.

2009-11-07T00:46:00.005+01:00

Hoy viernes 6 de Noviembre, a las 22:00 segundo pase del documental
Tiempo de Leyenda en Aribau Club 1, dentro del In Edit-fest 2009. Barcelona.Un documental sobre el making of de La Leyenda del Tiempo de Camarón de la Isla.1979.

Este documental se emitirá el domingo 15 de Noviembre por La 2 de Tve.

Treinta años ya, y la influencia de La leyenda del tiempo sigue. Les presentamos el disco decisivo del flamenco, la aleación total de clásico y moderno, y cómo se hizo. Qué factores cósmicos se unieron para que el renovador nato del flamenco uniera su tradición al rock, el pop y la experimentación, y de su unión emergiera este bellísimo bebé. La leyenda del tiempo tuvo tantos admiradores como detractores (en un momento entrañable del filme, un cariacontecido pero sonriente Camarón pide perdón a la gente a la que no le ha gustado el disco), y es fácil ver la razón. Esto no se había hecho nunca. Como se cuenta aquí, Camarón era como Mozart: un tipo en el que se juntaron todos los atributos y a la vez todas las coincidencias geográficas y temporales para que resultara casi obligado expulsar una obra que revolucionara el género. Aquí tenemos el recuento de aquellas míticas sesiones ("era como estar en el jardín de infancia del flamenco", nos cuenta un testigo) relatado por Tomatito, Raimundo Amador, Ricardo Pachón, Kiko Veneno y otros protagonistas, aderezado con increíbles archivos inéditos y un certero análisis de su tiempo. Para amantes de Camarón y el disco: Definitivo. Para curiosos y apreciadores de los making of de discos cruciales, igualmente cautivador.

JOSÉ SÁNCHEZ-MONTES es el fundador de la productora Ático Siete. Entre sus muchos trabajos documentales está Morente sueña la Alhambra (2006), que In-Edit Befeater ya emitió en una pasada edición.
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MAROTE, UN RASGUEO GRANAINO PARA LA ETERNIDAD

2009-11-05T21:03:00.008+01:00

Hoy vamos a ver un tipo de rasgueo, que si bien todo el mundo utiliza , no tantos conocen su origen. Este rasgueo permite obtener un efecto sonoro muy potente, y por tanto es ideal en el acompañamiento al baile . Sobre la figura de tresillo ( si doblamos la velocidad seisillo) y utilizando en el mecanismo pulgar arriba (q) , medio-anular abajo(m/a) y pulgar abajo (p) ;obtenemos el rasgueo de Marote. Ver figura del ultimo compás (q-m/a-p-q-m/a-p-q-m/a-p-q)

También incluyo una falseta de bulerias que Marote grabó junto a Fernanda y Bernarda para el disco "El cante de Fernanda y Bernarda de Utrera"HISPAVOX HHS 10 179 (1970) LP, se trata de la falseta de introducción de "Cuando se entere el sultán". Está al 9 por arriba. Está basada en pulgar. Al final aparece aparece el mencionado rasgueo.

Para conocer más sobre Juan Maya "Marote" (1936- 2002) , este enlace contiene un obituario de su vida.

http://www.flamenco-world.com/magazine/about/marote/emarot.htm

Premio Ondas para Canal Flamenco Radio.com

2009-11-04T20:38:00.003+01:00

Y para celebrarlo , hoy programación especial de canal sur radio en apoyo de la candidatura del Flamenco como Patrimonio Cultural inmaterial de la Humanidad.

http://blogs.canalsur.es/notasdeprensa/category/f-canal-flamenco-radio/

La piedra Rosetta de los Cantes Libres

2009-11-03T21:22:00.007+01:00

Emulando al mismísimo Champollion , hoy vamos a descifrar la relación entre las distintas palabras de unos idiomas (acordes) y su equivalencia en otros idiomas (estilos).
Pero será mejor que dejemos de lado las pamplinas de los misterios de las civilizaciones antiguas, y vamos a meternos en harina…
Los “estilos Libres” se conocen en el flamenco como aquellos estilos que se interpretan ad libitum, es decir sin una pauta rítmica determinada. Estos estilos proceden de los Fandangos Folklóricos de determinadas zonas de Andalucía (Fandangos de Huelva, Verdiales de Málaga, Fandango de Lucena…), con el tiempo los cantaores flamencos adoptaron las formas de los Fandangos de Huelva en su repertorio ,ralentizando el tempo y alargando los tercios (versos) de la copla con floridos y virtuosisticos melismas, dando lugar a la percepción de destrucción del compás ( esto no es del todo así pues el 3/4 es omnipresente, o como dicen los flamencos: eso tiene to su medía). De este aflamencamiento de los fandangos folklóricos surgieron los Fandangos Personales o Fandangos Naturales que no son otra cosa que la marca de la casa que cada cantaor imprimía a su fandango (Fandangos del Gloria, Vallejo, Cepero o Caracol entre tantos). Así como cada artista crea su propio fandango, en cada región se crea un nuevo tipo de fandango de estilo libre, de este modo tenemos La Malagueña en Málaga, La Granaína en Granada y los cantes de Levante o cantes de las Minas, en las zonas mineras de la Carolina, Linares, la sierra de la Unión (Murcia), Almería o incluso Almadén fruto del flujo de trabajadores de unas zonas a otras según se encontraban las vetas de mineral. Los cantes de levante aglutinan, Tarantas, Mineras, Cartageneras, murcianas y Levanticas. Para rizar el rizo cada cantaor independientemente de su lugar de procedencia podía tener su propia Malagueña (Malagueña de la Trini, El Mellizo, Juan Breva...), o su propia Granaína, o su propia Taranta. Mención especial merecen Antonio Chacón y Ramón Montoya en todo esto de los estilos libres. Chacón tenía sus formas propias de malagueña, Granaína e incluso inventó la media Granaína. Ramón Montoya sentó los estándares de los distintos tonos para cada estilo. Malagueña en Mi (modo Flamenco), Granaína en Si, Taranta en Fa# y para su gloria el tono de Minera en Sol# y el toque de concierto por Rondeña en Do#, con la escordatura de mi a re en la sexta y sol a fa# en la tercera. Ahí es nada.
Los estilos derivados del Fandango son bimodales (modo flamenco (salida)àmodo mayor (letra)àmodo flamenco (cierre de la letra). De modo que tras la cadencia en modo flamenco el acorde VI de la cadencia andaluza pasa a ser tónica del nuevo modo mayor seguida de la progresión de subdominante y dominante para terminar en el movimiento de II-I que cierra de nuevo en dórico.
Después del prólogo aclaratorio (espero que no haya sido un ladrillo) decir que todos estos cantes (por norma general) al igual que el fandango, constan sus letras de 5 versos octosílabos, que por repetición del primero suele quedar en 6. Como en botica, aquí también hay de todo (nº de versos, tipo de rima) según el cante sea de uno o de otro, pero ya digo, 5+ 1 repetido-> 6.
En la tabla se puede ver la equivalencia del tono con el estilo, los acodes de cada tercio (verso) y los dominantes secundarios (V7) de cada uno, así como el cierre final en el último tercio.

P.D. Muchas Granainas y malagueñas comienzan en el relativo menor del primer grado I del tono mayor de la letra

25 Aniversario del programa de radio Nuestro Flamenco

2009-11-03T19:00:00.006+01:00

Un programa de radio no es algo que se deje llevar por la costumbre, aunque su prolongación en el tiempo pueda parecer un medio favorable para la cotidianeidad, el automatismo o una trampa que nos empuje a la mecánica de lo rutinario. Por contra, y a causa de su propia naturaleza, un programa de radio es siempre una aventura y en último caso una oportunidad para sumergirnos en terrenos ignorados donde nos acecha la incertidumbre, lo repentino, y, en muchas ocasiones, no sólo el desconcierto sino el mazazo de una emoción aguda que nos deja sin palabras, algo que obviamente un comunicador en ningún caso debe ni puede permitirse.

Por ejemplo, Rafael Riqueni me llamó un día para solicitar su presencia en ‘Nuestro Flamenco’. Como es natural, no dudé en aceptar su propuesta y fijamos un día y una hora para mandarle el coche de producción. Ya en el estudio y delante del micrófono, de pronto, y sin que yo le preguntase nada al respecto, el extraordinario guitarrista y compositor sevillano, sirviéndose de una franqueza demoledora que no disimulaba su fragilidad de artista exquisito con un inmenso potencial creativo, hizo público -por eso me permito contarlo ahora- su terrible bajada a los infiernos, unas circunstancias dramáticas que estaban mermando, o más bien, impidiendo un fluido desarrollo de su obra. Las palabras, con la descarnada sinceridad del que se está desnudando ante el mundo y sin la menor ocultación de los detalles más sangrantes, iban surgiendo a borbotones, mientras se debilitaba mi capacidad de reacción, impidiendo la iniciativa para intervenir. La intensidad del momento, que no escondía la palidez cada vez mayor del técnico de sonido al otro lado del cristal, estuvo a punto de dar al traste con la grabación, pero recuperé el ánimo y fui tomando las riendas hasta conseguir la sonrisa -sombría, desde luego- de un músico grandioso, inmolado ante los golpes brutales de una vida que consideré injusta.
‘Nuestro Flamenco’, el programa que escribo, dirijo y presento para Radio Clásica, Radio Nacional de España, cumple 25 años. Como pueden ustedes imaginar, se trata de una experiencia única, inmensamente enriquecedora, con momentos que han quedado en mi memoria para siempre. Por los estudios de la tercera planta de la Casa de la Radio, en Prado del Rey, han ido pasando cantaoras y cantaores, guitarristas, bailaores y bailaoras, escritores, investigadores, programadores de grandes y pequeños ciclos, directores de festivales, todos ellos pertenecientes a distintas generaciones. Dan para mucho 25 años, y en esa travesía emocionada quiero mostrar mi gratitud más sincera a todos los que han intervenido, con su palabra o su música; a los medios y a los amigos que me apoyan en todo momento; a los oyentes de siempre y de ahora, a los que, gracias a los nuevos sistemas de comunicación, nos siguen desde cualquier lugar del mundo; a los técnicos y a los directores que han ido sucediéndose a lo largo de estas dos décadas y media y que han apostado por el flamenco en una emisora de tanto prestigio. En mi recuerdo los silencios interminables de Juan Varea ante una pregunta en apariencia anodina; la incontinencia verbal de Valderrama; el entusiasmo exultante de Fernando Quiñones, aliñando sus jugosas palabras con fragmentos de cante; la redondez magistral de Chaquetón; la imaginación y el empaque de Rafael Romero; la dignidad de Miguel Vargas; la gracia comedida de ese hombre menudito y de arte inmenso que fue el Chato de la Isla; la elegancia y caballerosidad de Manuel Soto Sordera; la pasión de Mario Maya y la rigurosidad expositiva de Antonio Gades; el hablar reflexivo, pausado y ligeramente melancólico de Luis Rosales; la generosidad de Fernando Montoro… Ellos y muchos más fueron los héroes de esta aventura, pero ya nos dejaron. Ahora ‘Nuestro Flamenco’ continua siendo testigo y difundiendo ese macrocosmos musical, fascinante y diverso, que se expresa en tan distintos órdenes. La puerta sigue abierta. Señoras y señores artistas, ustedes primero. Como siempre digo, alguien nos está escuchando al otro lado.

Por José María Velazquez- Gaztelu. Director/Presentador.

Lunes y miércoles, de 00.00 a 01.00 horas.

Rne, Radio Clásica.

El toque a cuerda pelá, esencia del toque de Morón

2009-11-02T21:10:00.007+01:00

Diego del Gastor (1908- 1973), figura mítica de la guitarra flamenca, desarrolló el toque «a cuerda pelá» (toque monódico basado en las técnicas de pulgar y el picado). Inspirador de la escuela del «toque de Morón».Diego del Gastor destacaba sobre todo en el acompañamiento del cante,( míticas las grabaciones con el Perrate, Fernanda de Utrera o Joselero de Morón) y aún más cuando acompañaba los cantes a compás (Bulerias, Seguiriyas, Cantiñas, Solea por bulerias. Definir el toque de Diego del Gastor ya lo han hecho investigadores, escritores , poetas, etc.. por ejemplo , Francisco Ayala : "El toque de Diego contiene más alma -más duende que el toque de cualquier otro guitarrista flamenco hoy día. Diego no se adhiere a la corriente moderna de la velocidad y el lucimiento personal, admitidamente necesarios para aquéllos que deben competir en el ambiente comercial del flamenco. Por el contrario, retiene tenazmente la sencillez de los tiempos pasados, antes de que la guitarra flamenca se convirtiera en un instrumento de virtuosismo, cuando todavía era fundamentalmente un medio genuino y primitivo de expresar lo hondo... Otras facetas que contribuyen a la grandeza del toque de Diego son su exquisito talento para acompañar el cante -especialmente el cante gitano- y el hecho de que mucho del material que toca es de su propia creación, el cual, en la actualidad, forma el núcleo de una auténtica escuela y estilo. Pero lo más importante de todo no es lo que toca, sino cómo lo toca. Diego posee el corazón y el talento de convertir, incluso la falseta más anodina, en una red que va tejiendo, hasta capturar la más pura expresión de un arte, que no es simplemente un aluvión de notas, sino una expresiva combinación de música y alma".

Algunas de las claves de su toque son:1.Uso intensivo del pulgar, y en menor medida el picado, en fraseos monódicos.

2.Encadenamiento de células melódicas (especialmente en bulerias) a medio compás (6 tiempos) permiten intercalar unas con otras fácilmente, permitiendo la improvisación.

3.Dinámica cambiante, con silencios y abruptos rasgueos muy matizados con apagados.

4. Uso profuso del ligado. Incluso ligeros" bendings" en los vibratos indican un modo de pisar las cuerdas poderoso( uñas generosas en mano izquierda= agarre)

5. Riqueza en modulaciones a modos mayor, menor y dorico en bulerias.

Otros destacados herederos del Toque de Diego son: Paco del Gastor, Dieguito de Morón, Paco de Amparo,..

Aquí una falseta superconocida de Diego, se puede escuchar en una grabación de un festival veraniego en Morón en los años 70, (grabación que sirvió de sintonia de la gran serie de tve Rito y geografía del Cante Flamenco. Ya que no hay manera de subir archivos, ahií va la partitura escaneada.

Bernarda de Utrera D.E.P.

2009-11-02T18:04:00.006+01:00

SEVILLA, 29 Oct. (EUROPA PRESS) -
La cantaora Bernarda Jiménez Peña (Utrera, Sevilla, 1927), más conocida como 'Bernarda de Utrera', falleció este miércoles a los 82 años de edad, tras sufrir numerosos problemas de salud, en su domicilio de la localidad sevillana tres años después de la muerte de su hermana Fernanda.
El alcalde del municipio, Francisco Jiménez (PA), informó a Europa Press que el fallecimiento de la cantaora se produjo sobre las 17,00 horas de hoy, a consecuencia de "los problemas de salud que arrastraba, que la tenían bastante delicada".
El Ayuntamiento ha ofrecido a la familia instalar la capilla ardiente en el salón de plenos de la Casa Consistorial, como ya hiciera cuando murió su hermana Fernanda, y ha decretado tres días de luto oficial.
Según el primer edil, desde el Ayuntamiento se había previsto un lugar en el cementerio utrerano para Fernanda y Bernarda, porque "se lo merecen". Se trataría de un recinto reservado y acondicionado con dos espacios, uno para cada una de las cantaoras, al que la familia ya ha dado el visto bueno.
"Cuando ocurrió la desgracia de Fernanda no se pudo llevar allí su cuerpo porque no estaba inaugurado, así que será Bernarda quien lo estrene", manifestó. También dijo que después se llevarán allí los restos de su hermana Fernanda, "aunque esto se hará cuando la familia lo diga".
Jiménez no pudo confirmar la hora del entierro ni si será en la Parroquia de Santiago el Mayor de la localidad que, según el alcalde, "sería el lugar que le corresponde y además fue donde se celebró el entierro de su hermana".
Bernarda Jiménez Peña, 'Bernarda de Utrera', nació en Utrera en marzo de 1927. Nació al cante en la intimidad de una dinastía de familias gitanas, bajo la atenta mirada de sus padres, José Jiménez Fernández, 'José de Aurora', e Inés Peña Vargas, hija de 'Pinini'.
La especialidad de Bernarda fue el cante festero, en especial la bulería, pero se decía de ella que poseía un sentido "enciclopédico" del cante, dominando los fandangos, tarantos, seguiriyas, soleares, bulerías, cantiñas, tientos o tangos por igual.
Entre los reconocimientos recibidos a lo largo de su vida, destacan los de Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2005, Hija predilecta de la provincia de Sevilla en 2006, Hija predilecta de Utrera en 1994 o Medalla de Plata de Andalucía el mismo año.

El compás de 12 tiempos

2009-11-02T13:39:00.000+01:00

El compás de 12 tiempos, se puede escribir como un compás de 12/4, como compás de amalgama de dos compases de 3/4 y tres compases de 2/4, es decir,3/4- 3/4-2/4-2/4-2/4; o mediante la notación mas utilizada, que es la del compás de 3/4 durante 4 compases con acentuación en los tiempos 3,6, 8, 10 y 12. O como compas de amalgama de 6/8 y ¾.

De esta manera, obtendríamos un ciclo rítmico de 12 tiempos, escrito como ¾ con una duración de 4 compases y una acentuación característica(compás, en el argot flamenco).
Existen una gran variedad de acentuaciones para este compas de 12 tiempos, la más característica es la anteriormente citada en los tiempos 3, 6, 8, 10 y 12. Para una correcta medición del tiempo , es aconsejable contar los tiempos 11 y 12 (on-ce ,do-ce) como 1 y 2 (un, dos) para que la cuenta sea lo mas exacta posible.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 2

Otra variación muy popular, del compas de 12 tiempos es la que comienza a contar en el tiempo 12 (dos), y acentúa los tiempos 12, 3, 7, 8 y 10.
2 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 y de nuevo 2 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 2 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 2 1 2 …….

Por bulerías encontramos numerosas variaciones en las que se cuenta a 6 tiempos, de modo que si dividimos el compás de 12 tiempos en 2 mitades, y cogemos la 1º parte tenemos:
6 (*) 1 2 3 4 5 , duplicada , 6 1 2 3 4 5 6 1 2 3 4 5…..
Tomando la segunda mitad:
6 1 2 3 4 5 ,duplicada, 6 1 2 3 4 5 6 1 2 3 4 5….
*(Al empezar a contar en 6, es como si comenzásemos a contar el compás básico en el 12 , algo habitual en las bulerías)
Estos dos ritmos se pueden repetir y combinar varias veces, por lo tanto las combinaciones y posibilidades son ilimitadas.
Existe otra variación formada por seis tiempos con acentos en los tiempos 3, 4 y 6.
Esta variación suele duplicarse para obtener el ciclo de los doce tiempos.
1 2 3 4 5 6
Duplicada
1 2 3 4 5 6 1 2 3 4 5 6
Por ultimo, señalar que el compas de 12 tiempos se puede escribir como un compas de amalgama 6/8 ¾ , que por bulerías sería( comenzamos a contar en el 12 ) (Ver figura 2)

Si bien , el compás de 12 tiempos con las acentuaciones que hemos visto es el utilizado en los principales estilos o palos , soleá , alegrías, bulerías, soleá por bulerías…, es posible utilizar este mismo esquema rítmico de 12 ciclos para la siguiriya. Tradicionalmente, la siguiriya se ha contado como un compás de 5 ciclos, es decir , compás alterno de 3/4 y 6/8 de modo que si tomamos como figura la corchea y acentuamos los tiempos 1 , 2 , 3, 4, y 5 tendriamos:

1 y 2 y 3 y a 4 y a 5 y (Ver figura 3)
Para poder enmarcarlo en el compas de 12 tiempos , comenzamos a contar en el 8 y terminamos en el 6, coincidiendo los tiempos fuertes de siempre 3,6,8,10,1 y 2.

8 9 10 1 2 1 2 3 4 5 6 7 8 9 …… (Ver figura 3)
Esta última manera de contar no es muy usual en la practica, pero sirve para ilustrar la forma en que el compás de 12 tiempos, resalta por ser el más genuino y utilizado en los principales estilos de la música flamenca.
A modo de resumén : el compás de 12 tiempos es el mas importante en el flamenco
Se utiliza en los estilos más emblemáticos (Soleá, Alegrias, Bulerias)
Aunque existen variaciones, la acentuación más utilizada es la que tiene los acentos en los tiempos 3,6 ,8,10 y 12 .

Olé, Parrilla, Viva Jerez..!!

2009-10-31T18:14:00.000+01:00

El pasade 5 de Septiembre se celebró en la plaza de toros de Jerez la XLII fiesta de la Bulería en la que se rindió un sentido homenaje a Parrilla. Parrilla de Jerez, Manuel Fernández Molina en los papeles, nos dejó el 6 de Junio tras una larga enfermedad.

Como no podía ser de otra manera , la saga de Los Parrilla al completo ( al cante Rocío Parrilla, Sandra Rincón, Gregorio Parrilla, los guitarristas Juan y Manuel Parrilla, el violinista Bernardo Parrilla, Juan Parrilla con la flauta, Luis de Periquín en la percusión, Gregorio Fernández y Marco en las palmas) abrieron la emocionada velada. Desde aquí otro pequeño homenaje . Nacido en Jerez de la Frontera (Cádiz) en 1945. Comenzó su aprendizaje guitarrístico con su padre Manuel Fernández Moreno, Tío Parrilla ( 1904-1980) continuando su formación en el toque jerezano con el gran maestro de maestros Rafael el Águila (1900-1976) . Un año después, comenzó su carrera profesional. Una de sus primeras apariciones en público fue en la Feria de Sevilla de 1959. Acompañó en aquellos primeros años a su hermana Ana Parrilla, bailaora, y, seguidamente, a maestros del cante de Jerez como Tío Borrico, Terremoto o Sordera. A los 18 años trabaja en el tablao El duende de Gitanillo de Triana y Pastora Imperio, en el tablao Los Canasteros de Manolo Caracol , así como en un espectáculo de Lola Flores. Esta etapa fue fundamental para curtirse en el acompañamiento al cante. De todos los artistas a los que acompañó a lo largo de su carrera, entre los que figuran Fernando Terremoto, Terremoto hijo, Sernita de jerez, Agujetas , La Perla,La Macanita,Curro Malena, Jose Menese, naranjito de Triana, o Antonio Mairena en sus últimas actuaciones , fue sin duda, La Paquera de Jerez la figura más destacable. El binomio Paquera - Parrilla nos acompañará en el recuerdo de más de 30 años de festivales , giras y trasnoches flamencos. Como solista, Parrilla de Jerez ha registrado cuatro trabajos, Guitarra Gitana. (CBS,1970), Antología de las bulerias (1975), Nostalgia (VDE-Gallo, 1999) y Jondura (Midwest Records, 1996). Su trayectoria profesional, que también recoge una interesante labor de rescate del folclore navideño jerezano y la composición de la marcha procesional ‘Virgen de la Piedad’, tiene el reconocimiento de la Cátedra de Flamencología de Jerez, que le otorgó en 1973 el Premio Nacional de Guitarra.