OTRA DE BLOGS DE DESCARGA

Enlace del blog de descargas Palos Flamencos. Uno de los últimos reductos en cuanto a blogs de descargas de material flamenco ( la última actualización es de 2008, pero visto el percal hay que echarle un vistazo antes de que desaparezca...)

http://palos-flamencos.blogspot.com/

EL FLAMENCO, AHORA UN POCO MENOS UNIVERSAL

Ha desaparecido el extraordinario blog flamencoapaloseco.blogspot.com. Desde hace unos días es imposible acceder a él , aunque según he leido en http://www.kaprichodelsur.com/2011/04/el-blog-flamencoapalosecoblogspotcom-ha.html se puede acceder a parte de los contenidos. Desconozco si lo ha suprimido el autor o lo ha deshabilitado google, la cuestión es que a partir de ahora los aficionados neofitos lo tendrán más dificil a la hora de conseguir un material de primer orden que hasta hace poco se brindaba de un modo altruista a la red para el conocimiento global de este arte. Una verdadera lástima.

FLAMENCOS EN EL CARNAVAL

Video de la comparsa " El cante de los Puertos", de la comparsa de los gitanos del Puerto de Santa María con Los Sopas y compañía y la incorporación del cantaor jerezano Ezequiel Benitez. El popurri de arte.

ANIME FLAMENCO

En la pasada Bienal de Flamenco de Sevilla fue presentado(en comic y exposición callejera de algunas láminas) por el antropólogo flamenco y responsable de Bujío Producciones, Fernando Gonzalez- Caballos el proyecto

"Gerundino, un viaje a través del Flamenco". La primera serie de animación flamenca para la televisión. Se trata de una serie de 26 capítulos de 12 minutos en los que el duende Gerundino que vive en el interior de una guitarra ( a lo Aladino y la lámpara), llevará en un viaje iniciatico en el tiempo, a través de la historia y los personajes más emblemáticos del flamenco a los tres niños Dani, Manuela y Periquín. Didáctica y Flamenco del S. XXI

bujioideas.com

EL DESCUBRIMIENTO DE UN TESORO

Uno de los mejores discos que he escuchado últimamente es TESOROS DEL CANTE ANTIGUO GADITANO de CARMEN DE LA JARA . Asistí a la presentación en el Centro Andaluz de Arte Flamenco en Jerez de la Frontera en Junio de 2009, en la que Antonio Barberán y Juan de la Plata redescubrieron con el buen hacer de Carmen de la Jara y Antonio Carrión ,cantes casi olvidados para los aficionados de un valor incuestionable ( auténticos tesoros). Este disco ha sido premiado este año con el Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez . Se trata de un doble CD con una docena de cantes cada uno. Seguiriyas del Nitri, Curro Durse; Soleares de Paquirrí el Guanté, Enrique el Mellizo ( también por Malagueñas); los ecos de María la Sabina y Rosa la Papera por Bulerías, junto a auténticas raras abis , como Gilianas y Montañesas. Tan Magna recopilación da buena cuenta del inmenso trabajo de investigación y recopilación de Antonio Barberán, que junto a la garganta gaditanisima de Carmen de la Jara y las guitarras de Antonio Carrión, Juan José Alba, Victor Rosa y Rafael " El trenas" nos trasladan a otros tiempos de Cádiz , a otros ecos, a otro mundo...

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Bulerias del barrio gitano de Santa María. Tesoros del Cante Antiguo Gaditano . Carmen de la Jara.2009

El " Art de tó"... las peñas

Una de las primeras cosas que llaman la atención al entrar en cualquier peña flamenca , es la profusa decoración que cuaja las paredes hasta el último milímetro. Esto es como una norma estética no escrita , pero sobreentendida en el gusto de la afición peñística. Retratos de los coronados con la llave de oro del cante junto con el del titular de la peña, algún árbol genealógico , cartelería variada, fotos dedicadas, recuerdos de otros tiempos...Y algo que parece no faltar en numerosas peñas : La colección de retratos de flamencos de José Manuel Capuletti

ESTO DE LA UNIVERSALIDAD

EL FLAMENCO ,DESDE EL DIA 16 ES PATRIMONIO CULTURAL INMATERIAL DE LA HUMANIDAD DE LA UNESCO.

Supongo que esto no es ninguna primicia. Ayer, leyendo un periódico de tirada nacional me encontraba con un anuncio a toda página en el que la cabecera rezaba algo referente a la "Universalidad"del flamenco y en el que a media página podían verse las caras de Pitingo , Paco de Lucía... a pie de página se reconocía el logo de una importante multinacional discográfica.Que finos estos magnates, y que al tanto...

Esto del reconocimiento por parte de la UNESCO es algo muy positivo , una deuda saldada con los artistas de antaño , aquellos de los años del hambre , otro paso más en la dignificación de este arte.

Por otro lado es como un Caballo de Troya en el que a partir de ahora, se nos venderá sin ningún escrúpulo bajo esta "denominación de origen" todo tipo de morralla con el peligro de indigestión de los menos avezados consumidores de lo jondo.

Nos queda el consuelo de la promesa de Griñan , con eso de añadir al curriculo de la asignatura de música nociones de flamenco . Eso sí sería dar a conocer el flamenco en condiciones, desde la escuela. Habrá que verlo...

RUTA FLAMENCA POR CADIZ Y LOS PUERTOS. CADIZ Y EL BARRIO DE SANTA MARIA

Como decía Pericón, al puerto de Cádiz llegó una goleta con un fardo que contenía las partituras flamencas, quedándose en Cádiz las mejores antes de continuar su rumbo hacia otras tierras… Y no le faltaba razón pues el área geográfica de la bahía de Cádiz (Sanlúcar de Barrameda, Chipiona, Rota, El Puerto de Santa María, Puerto Real , San Fernando, Chiclana) y Cádiz ha sido ya desde finales del S.XVIII la matriz generadora y germinadora de innumerables cantes hasta nuestros días yendo mucho más allá de los conocidos como cantes de Cádiz ( alegrías y cantiñas); tonás , martinetes, romances, gilianas, siguiriyas, cabales,livianas , rosa , cantiñas , alegrías, mirabras, tangos , tanguillos, bulerías………… en las voces de Enrique el Mellizo , El Fillo,El Nitri, Aurelio Sellés , Canalejas de Puerto Real ,Pericón, Santiago Donday, El Beni , La Perla, Juan Villar, Chano Lobato, Camarón………. habrían llenado las bodegas de esa maravillosa goleta de los sones flamencos idealizada por Pericón.

Continuando con los diarios de viajes por rutas flamencas y siguiendo al hilo de la de Camarón en San Fernando, propongo otra por la ciudad de Cádiz.
Entrando en la ciudad trimilenaria por el puerto (procedente del Puerto de Santa María vía Catamarán, en este caso), me acerqué al cercano punto de información turística para conocer el punto de salida de la ruta turística por el barrio de Santa María, siendo mi sorpresa que esta ya no existía como tal. Al parecer y según la muchacha que me atendió esa ruta ya no formaba parte de la oferta turística de la ciudad y que el itinerario pintado sobre los adoquines de sus calles se encontraba semiborrado. Tras agradecerle la información a la simpática azafata, me plantee recorrer mi particular ruta por Cádiz siguiendo los consejos de la letra del cierre de Alegrías al estilo del niño del mentidero:
BELLOS LUGARES DE CAI
SON DIGNOS DE ADMIRACION
BALNEARIO LA VICTORIA
PLAZA DE SAN JUAN DE DIOS
ALAMEDA DE APODACA
CALETA CAMPO DEL SUR
CATEDRAL PLAZA DE ESPAÑA
CON SU CIELO TAN AZUL
Se puede ver todo esto en una mañana, y ya entrados en la hora del almuerzo tapear en un lugar con arte en pleno barrio de la Viña como la Taberna Casa Manteca. Unas tapicas de mojama y una de chicharrones servidos en un socorrido papel de estraza rodeado de carteles taurinos y fotos de cantaores y artistas de todo pelaje hacen del refrigerio toda una experiencia.

Recorrer el barrio de Santa María no se nos debe pasar por alto si queremos conocer el barrio flamenco de Cádiz por antonomasia.

Partiendo de la plaza de San Juan de Dios buscamos la cuesta de Jabonería. Subimos unos metros y entrando en calle Santa María en el nº 3 encontramos la casa natal de Aurelio Sellé (1887 – 1974), un poco más arriba se abre una pequeña plazoleta, conocida como “Plazoleta de los Gitanillos de Cai”.

Unos pasos más arriba, a mano derecha encontramos el busto de Enrique” el Mellizo” (1848 – 1906), uno de los más grandes cantaores y creadores de la historia del flamenco. Más arriba está la iglesia convento de Santa María. Volvemos sobre nuestros pasos enfilamos la calle Suarez de Salazar, en el nº 13 nació “Cascarilla”. En la próxima Teniente Andújar falleció Enrique “El Mellizo” de Tuberculosis en 1906. En la calle de la Yedra nació Concepción Aranda Focsa “Conchita”. Una vez en la plaza de la Merced encontramos la iglesia del mismo nombre, que acoge al Jesús de la Sentencia; el Centro Municipal de Arte Flamenco y una estatua del genial cantaor Juan Miguel Ramírez Sarabia “Chano Lobato” (1927 – 2009).

Un par de calles más adelante en el nº37 de la calle Santo Domingo nacía allá por 1927 el ya desaparecido Chano Lobato.

Seguimos hasta la calle Botica donde en el nº 28 encontramos la casa natal de Antonia Gilabert Vargas “la Perla” (1924 – 1975), si subimos la calle arriba hasta la intersección con el campo del sur encontramos la cárcel vieja y al lado la Peña Flamenca La perla de Cádiz .La peña flamenca de la Perla de Cádiz es una de las más concurridas. Celebra cada año el concurso Nacional de Baile por Alegrías ( aquel Viernes 25 de Junio se diputaba la ultima clasificatoria de la XIII edición con Stefano Domit (Brasil), Lidon Patiño ( Madrid), Ricardo Moro ( Madrid)y Valeria Tejero (Puente Genil) .



Una vez en este punto podemos dar por concluida la ruta por el barrio de Santa María. Ya sólo nos queda disfrutar del flamenco y del ambiente de esta espectacular peña, si bien no es la única y para rematar la ruta son de visita obligada la peña Juan Villar en la Caleta, la recién inaugurada peña Paco Alba ( para los más carnavaleros .En las bóvedas de Santa Elena) o la Insigne Peña Enrique “El Mellizo”( Plaza de Filipinas) con el ciclo Los Jueves Flamencos que este año se celebra entre el 15 de Julio y el 26 de Agosto en el Baluarte de La Candelaria.

FIESTA FLAMENCA EN CASA DE LOS LEE

Aquí tenemos un documento histórico digno de la serie Rito y Geografía del Cante Flamenco; nada más y nada menos que la familia de los Lee ( de los Lee de toda la vida , Jerezanos hasta la médulay flamencos por los cuatro costaos) en una fiesta en pleno barrio de Santiago. La joven promesa del cante Bruce Lee , se arranca por Bulerías ante una concurrencia extasiada que espera embelesada una "pataita " del artista....

RUTA FLAMENCA POR CADIZ Y LOS PUERTOS. LAS HUELLAS DE CAMARON EN SAN FERNANDO

Un día como hoy, 2 de Julio, hace 18 años moría José Monge Cruz CAMARÓN DE LA ISLA, figura totémica del cante, icono de una época y figura cuasi divina para un pueblo.
Un fenómeno de masas, al más puro estilo de los clichés de Hollywood, del mundo del Rock o de los mártires revolucionarios del s.XX(a lo Morrison, el Che, James Dean o Bruce Lee); auténticas leyendas del ideario colectivo, fuentes inagotables de derechos de autor, merchandising…
Aparte, un fenómeno de la Naturaleza, un prodigio del compás y la afinación, un revolucionario del flamenco desde el flamenco, desde lo más puro.
Pero sobre todo sería un hombre, un hombre con su identidad , su intimidad , y las cosas que tiene cada uno, esas cosas que no son patrimonio de biografías ni obituarios , esas cosas que quedan en el anecdotario y el recuerdo de los que se quedan, como esa letra de Soleá

MIRA QUE VERDAD MÁS GRANDE
LA QUE TE VOY A DECIR
EL QUE MUERE ES EL QUE PIERDE
SUFRE EL QUE SE QUEDA AQUÍ

Como catarsis final de esto que no pretende ser ningún solemne obituario ni ningún memento moris propongo una ruta que hice hace poco por La isla de León (San Fernando), recorriendo algunos de los lugares más significativos de la infancia de Camarón.
Entrando por la A-4, luego CA- 33, y entrando por la calle Ntro. Padre Jesús del Gran Poder, llegamos a la Plaza de Juan Vargas, plaza en honor del propietario de la Venta de Vargas, donde Camarón diera a conocer su don cantaor a los artistas que por entonces paraban por allí. Este es un buen punto para dejar el coche (si las infernales obras del tranvía lo permiten). Continuar andando es la mejor opción y enfilando la calle Real arriba nos encontramos el castillo de San Romualdo, luego llegamos a la Iglesia Mayor, donde se venera al Nazareno (Camarón era un fiel devoto de esta Imagen); para los menos beatos, seguir calle adelante.

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http://www.pfccamarondelaisla.com/

A mano derecha está el Ayuntamiento, parar unos minutos sentaico y echar un cigarro es una opción, continuar es otra, y mejor aún llegar hasta el parque Sacramento, y en la calle Manuel de Arriaga refrescarse con una caña fresquita y unas tapas en la Peña Cultural Flamenca Camarón de la Isla, un santuario flamenco consagrado y acogedor.

Con el gaznate aliviado y las tripas en silencio, volvemos a la calle Real y llegamos a la Iglesia del Carmen (patrona de los marineros). Bajamos la Calle del Carmen, en el Barrio de las Callejuelas y casi al final encontramos la casa natal de Camarón. Una placa lo atestigua, si bien el aspecto ruinoso y deshabitado de la finca nos invita a imaginar otros tiempos de más vida y ajetreo. Una vez en la calle San Marcos, seguimos hasta el final, dirección plaza de toros, junto a una peña socio cultural, encontramos otra placa marcando el emplazamiento del local de la fragua del padre de Camarón. En este lugar el joven José alimentaba el fuego de la afición por los toros, fabricando arpones para las banderillas que algún día pondría en una tarde triunfal imaginada al detalle en sus sueños…

Finalmente llegamos de nuevo a la Venta de Vargas donde toca sentarse a la mesa y probar algunas de las delicias de la cocina Gaditana en el ambiente más tradicional.
Tras el cafelillo, ya sólo nos queda coger el coche y hacer una visita al mausoleo de Camarón en el Cementerio Municipal.

Existen más peñas flamencas y locales (Peña Flamenca “El Chato de la Isla”, San Quintín 4 ó La Tertulia Flamenca de la Isla, C/Galera 6), pero si vas buscando las huellas de CAMARON en San Fernando una visita por estos 5 lugares resulta de lo más recomendable.

AL COMPÁS DE JEREZ

Ojeando la colección de falsetas por bulerías de Norman Paul Kliman, que compré hace un tiempo por internet, y tras escuchar algunas grabaciones antiguas de Morao , Parrilla o Cepero comprobé que en muchas ocasiones estos guitarristas empleaban un patrón rítmico o ritmo base por bulerías podría decirse standard. Este ritmo base parece impregnar aquellas grabaciones evonando el toque añejo que se escuchaba en los tabancos jerezanos, o en cualquier fiesta de los barrios jerezanos de Santiago y San Miguel- La plazuela. Sin duda hay otros muchos ritmos base del compás por bulerías, así como infinidad de combinaciones de rasgueos, golpes y ligados , pero he cogido este por resultarme más esencial y extendido.
Las letras i, m, a, representan los dedos índice, medio y anular. La g es golpe . Las flechas indican la dirección de la pulsacion del índice que se dispara desde el pulgar (arriba o abajo)

Con relación al origen de este cante, es casi unánime la opinión de que las bulerías nacieron de las soleares o, más exactamente, del estribillo o juguetillo con el que solía rematarse las soleares y, más concretamente, al remate con el que terminaba las soleares el cantaor jerezano "Loco Mateo". Jerez es la cuna de las bulerías. El compás es el de 12 tiempos (Ver artículo) . Las palmas acompañan en medios compases de 6 tiempos , con silencio en el primero y acentuación
en los tiempos 1 y 3 si contamos del 1 al 5 ( Ver artículo A tocar las palmas).La bulería es un cante con copla, por lo general, de tres o cuatro versos octosílabos. Se pueden interpretar en modo Dórico (Por arriba o por medio), en modo Mayor (Bulerías de Cadiz) y en modo menor (Cuplés por Bulerías, forma cultivada en Utrera, con Bernarda y Fernanda, Bambino o Perrate como valedores).Existen varios tipos, como las bulerías "al golpe", (a las que se las llama también bulerías por soleá o soleá por bulerías, que es lo mismo). Son de ritmo más lento.Las bulerías a palo seco (cante y palmas solamente) y las bulerías parabailar, que son más rápidas. Las principales zonas de la buleríason Jerez, Cádiz y Triana, junto a Lebrija, Utrera, Morón. Los grandes intérpretes de la bulería fueron el Niño Gloria, Pastora Pavón ( Niña de los Peines), Tomás Pavón, Fernando Terremoto, El Borrico, La Paquera, Sernita, La Perla de Cádiz, Chano Lobato, Fernando de la Morena, Luis el Zambo, Camarón de la Isla....

Ahí van 2 grabaciones antológicas de fiesta por BULERÍAS. VIVA JEREZ¡¡¡

Un toque femenino

Como las meigas gallegas, mujeres guitarrístas , haberlas hailas y dejando atrás viejos tópicos referentes a la fuerza muscular en la pulsación, las hay y muy buenas; y además las hubo.

«Mujeres guitarristas» de Eulalia Pablo Lozano. Signatura Ediciones. Sevilla 2009, supone un documento de reivindicación y rescate de nombres de mujeres guitarristas que durante los siglos XIX y XX se acompañaron ellas mismas en su baile y cante, como los casos de
Amparo la Campanera hasta Anilla la de Ronda, pasando por La Serrana, La Macarrona...

Otras como Adela Cubas, (Artículo dedicado a Adela Cubas en La nueva Alboreá, nº 8 pag 54 y 55) quién gozaba de gran popularidad , ofrecía actuaciones en solitario con su propio cantaor además de acompañar a estrellas ilustres de la época como La Argentinita, el Mochuelo o la Macarrona. Victoria de Miguel o Matilde Cuervas desarrollaron profesionalmente su toque en el acompañamiento del cante y el baile. El libro concluye con un capítulo dedicado al "panorama actual" donde se incluyen tocaoras como María Albarrán, otras que militan en compañías de baile, como Antonia Jimenez, Celia Morales , solistas comoLaura González , y profesoras como Rosa Villalón o la joven Elena Castillo.

El Flamenco en la Tele

Televisión Española, constituye un archivo audiovisual sobre el flamenco de primer orden. Desde las primeras emisiones, a mediados de los años cincuenta, y dejando aparte programas especiales o intervenciones esporádicas en programas de variedades, la televisión estatal ha contado con numerosas series de programas dedicados al flamenco.

La mejor serie de flamenco para televisión ha sido Rito y Geografía del Cante (23 de Octubre de 1971-21 de Octubre de 1973), con guiones de Mario Gómez, Pedro Turbica y José María Velázquez-Gaztelu. Con 100 programas de media hora de duración es una serie de tipo documental, que refleja tanto el flamenco más profesional, el de los escenarios y los grandes artistas, como el más íntimo, el que se desarrolla de puertas adentro en reuniones familiares y privadas. Pasaron por él, los artistas más importantes del momento, muchos actualmente desaparecidos: Antonio Mairena, Manolo Caracol, Pepe de la Matrona, La Perla de Cádiz, Camarón, etc.
Un recorrido por los distintos estilos y sus localizaciones, completaban los contenidos.
A finales de 2005 se reeditó sometiendola a un proceso de restauración y remasterización . Está a la venta en un formato de DVD+ libro, en el que se incluyen 4 capítulos originales.

A esta serie le siguen Rito y Geografía del Baile junto Rito y Geografía del Toque, también reeditados.
"Flamencos en los Archivos de RTVE", es otra joya procedente del fondo riquísimo del archivo de RTVE, y está también a la venta. Contiene grabaciones procedentes de los programas que, en dos etapas distintas y entre los años 1974-80, llevó a cabo el escritor y flamencólogo Fernando Quiñones.Otras pocas grabaciones pertenecen a 'Rito y Geografía del Cante' que no fueron incluidas junto con otras de"Flamenco, antología de Cante y Baile Andaluces' (1964)




De 1976 a 1978, se emitió la serie Flamenco, con guiones de Miguel Espín y Fernando Quiñones y presentada por este último. Pasaron por este programa practicamente todos los artistas del flamenco, tanto del cante como del baile y del toque. Se alternaban las actuaciones de los artistas con entrevistas.

De 1980 a 1981 se emite Ayer y Hoy del Flamenco, con el mismo presentador y los mismos guionistas de la serie anterior. Son trece programas de media hora, que contaron con una segunda parte entre 1981 y 1982, con 21 programas.

A partir de 1984 se emiten programas de flamenco, dentro de una serie general denominada La buena música, en el apartado De los flamencos. Son programas que no tienen una periodicidad fija, y van alternando con programas de otros estilos musicales.
Caminos del Flamenco, dirigidos por Juan Alberto Fernández Bañuls y José María Pérez Orozco.

También se emitió en Televisión Española una serie de doce capítulos de media hora llamada Flamenco al oído, que recogía actuaciones de la Bienal de Cante de Sevilla. (1988)

A finales de 1989 comenzó a emitirse Arte y Artistas Flamencos, dirigidos por Romualdo Molina y Miguel Espín. Se emiten 44 programas con formato de magazine, alternando entrevistas y coloquios con actuaciones. A continuación se emiten 65 programas más, dedicados exclusivamente a actuaciones.

Posteriormente se emitieron Algo más que flamenco presentado por Sara Baras y Paco Sánchez, y Puro y Jondo.
Más recientemente dentro de los canales temáticos de RTVE, Canal clásico con la serie “Tesoros de la Guitarra Flamenca” junto a “Tesoros del Flamenco” y “Tesoros del Baile Flamenco” completaron la parrilla de este canal.
La serie “Tesoros de la Guitarra Flamenca” consta de 14 capítulos de 30 minutos de duración cada uno. Dirigida por Miguel Espín, y presentada y co-dirigida José Manuel Gamboa .

LA TELEVISION PUBLICA ANDALUZA

La televisión autonómica andaluza desde sus inicios siempre ha apostado por el Flamenco, prueba de ello es que desde 1989 con La puerta del Cante, prácticamente cada temporada ha habido algún programa dedicado al flamenco.

El programa de flamenco de televisión más original de los emitidos por canal sur fue La venta del duende, presentado por José Luis Montoya y Manuel Curao.
El programa se desarrollaba a través de una "venta" recreada donde se daban cita los artista para actuar y donde los presentadores, de manera dialogada, ofrecían datos y fechas sobre la historia del Flamenco.
Actuaciones artísticas, entrevistas y divulgación sobre el Arte Flamenco eran combinados de manera ágil sobre una puesta en escena condicionada por las distintas estancias de la Venta.

El siguiente espacio que la rtva pusó en antena fue Flamencos, en Canal 2 Andalucía. Dirigido por Manuel Molina. Era un magazine de 1 hora de duración con las siguientes secciones:
TEMA O ENTREVISTA SEMANAL: Un tema de actualidad o una entrevista a fondo a una figura consagrada.
SERIE ORO: La biografia de las grandes figuras de la HISTORIA DEL FLAMENCO. Artistas que son pasado pero cuya trayectoria forma parte del libro de oro del flamenco.
EL CANTE , EL TOQUE Y EL BAILE: Actuaciones del archivo audiovisual de canal sur.
TERRITORIO FLAMENCO: Pinceladas de actualidad: Noticias, Festivales, Concursos, Discos, Publicaciones, Cursos...
FLAMENCOS CON FUTURO: Una apuesta por los nuevos valores.
MANO A MANO: El contraste entre dos opiniones, dos puntos de vista. También a veces entre dos formas de interpretar un cante, o entre dos estilos...
LA AFICION: La opinión de los aficionados sobre temas de actualidad o de interes. Con un permanente afán de acercamiento al mundo de las Peñas.
EL PUBLICO. En esta sección se buscaba la opinión de los no aficionados.



Tras Flamencos, llegó Generaciones

El programa "Generaciones", de la mano del periodista José Luis Montoya y la bailaora Lalo Tejada , acercó el flamenco a los espectadores andaluces,durante 26 semanas , abordando todos los palos y estilos a través de las diferentes 'edades' o generaciones de un nutrido grupo de intérpretes.
Tanto las formas interpretativas más ortodoxas o puristas como las más vanguardistas tuvieron cabida en este espacio ,con una duración de unos 50 minutos, y en ella estaban presentes tres generaciones distintas de artistas, que protagonizaban un total de siete actuaciones. Cada franja generacional estaba representada por un color cuya luz envolvía el fondo del escenario, en función de la generación ala que pertenecía el artista.

Por el programa, producido por Jondo Producciones y Caligari Films, desfilaron artistas de la talla de Pastora Galván , José Luis Postigo, Chano Lobato , Gerardo Núñez , Argentina , Pedro Ricardo Miño , Manolo Franco, Terremoto , Arcángel o José Menese.

En la actualidad Canal 2 Andalucía emite FlamenKo ( Ver entrada).

A TOCAR LAS PALMAS ¡¡¡¡¡

Parece que hablar de percusión flamenca es hablar del cajón, pero este lleva en el flamenco no más de 40 años, desde que Paco de Lucía lo trajera del Perú y lo incorporara a sus actuaciones . Ocurrió que vino, y para quedarse . Haciendo un símil faunístico le pasó lo que a los mejillones tigre o los galapagos de Florida...
Pero parece que la figura indispensable del palmero (omnipresente en las grabaciones de los 70´s) vuelve a retomar fuerza últimamente y gente como Carlos Grilo vuelven a poner las palmas en su sitio de toda la vida, pero ¿ Qué pasa con otros recursos de percusión como los pitos(chasqueo de dedos), el bastón golpeando el suelo o los evocadores nudillos golpeando una mesilla o un mostrador cuajado de copas de vino ? Seguramente algun día volverán con más fuerza, como los pantalones de campana o las hombreras a discrección, cosa de modas.
Las palmas al ser un "instrumento" de percusión corporal siempre estan a mano (y tanto) y ante cualquier arranque festero nunca fallan, pero las palmas mal tocadas pueden hechar por alto el soniquete más a compás y pueden provocar las miradas más homicidas ( de esas que desintegran) por parte del artista al que le han jodido ese estado inexplicable como el nirvana que es el duende.
Así que remangate, un escupitajo en la mano, extiendelo...... y A TOCAR LAS PALMAS!!!
Las palmas son el acompañamiento natural para el cante, toque y el baile, acompasado a cada estilo. Es un arte, el de tocar las palmas, que encierra más dificultades de las que aparenta, por tener que marcar el son medido. Además de las palmas simples , vivas o secas existen las redoblás, en las bulerías, que forman contrapunto con las que llevan el compás, o simples, y las palmas sordas, en las que se ahuecan las manos para no ahogar la voz del cantaor o las falsetas de la guitarra.

Palmas simples: Son las que llevan el compás.


Palmas redoblás: Son las que forman contrapunto con las que llevan el compás. Hay que buscarse un compadre para practicar , uno hace las simples y otro las redoblás.


Palmas secas o vivas : Se realizan ahuecando levemente la mano izquierda y golpeando la palma con los dedos de la mano derecha. Se utilizan para generar entusiasmo y se utilizan normalmente en cantes de fiesta. Para los diestros la derecha golpea en la izquierda. Hay que buscar la forma de golpear para obtener un sonido seco y fuerte.


Palmas sordas : Se realizan ahuecando las dos manos golpeando palma contra palma. Se utilizan con el objetivo de no molestar al cantaor y en las falsetas de la guitarra. Hay personas que tocando las palmas sordas, en las partes débiles del compás, se frotan las manos (como enjabonándolas) , es otra forma de no perder el compás.

Para el que le interese el toque de palmas, el guitarrista y profesor de instituto, Jerónimo Utrilla Almagro, tiene el primer DVD interactivo de cómo tocar las palmas. Aprende y practica las palmas de Flamenco live.



Ideado para profesionales, también está al alcance de quien no quiera ir a la Feria de Abril sin saber acompañar con las palmas el cante de alguna sevillana.
«No se trata de aprender a tocar las palmas en tres días porque éste es un arte difícil. El DVD explica cada palo del flamenco para aquellos profesionales que quieran perfeccionar su estilo o mejorar en alguno de ellos. El que nunca ha llevado el compás, debería empezar por los palos más sencillos: sevillana, rumba o tango», confiesa Jerónimo.
Hay muchos cursos de guitarra o baile, pero hasta ahora no había ninguno de palmas. «Eso ha hecho que el método este teniendo mucho éxito tanto aquí como en el extranjero"
Incluye un libreto de 75 páginas donde se explican todos los compases y esquemas rítmicos de la música flamenca, y se describen los patrones de palmas de los diferentes palos del flamenco. También se incluyen las tablas de patrones estudiados, sus segundas voces, remates y variaciones.

A continuación incluyo unos cuantos ejemplos de ejercicios de palmas simples para tangos, soleá , soleá por bulerías, alegrías y bulerías.
La palmada débil esta reperentada por un "ta" , la fuerte por un "Tan" , 2 palmadas en corcheas "taca" y "- ta" para contratiempo de las anteriores.





El ejemplo 1 es de tangos ( 4/4) y el 1er tiempo es un silencio.
El segundo es el patron básico de palmas para el compás de 12 tiempos. Ver entrada " el compás de 12 tiempos". Los ejemplos de 2-6 sirven para soleá. 5 y 6 acelerados sirven para soleá por bulerías y alegrias (120 b.p.m.)

Los ejemplos 7 y 8 son los compases básicos de bulerías. Escritos en compas de amalgama 6/8-3/4 . El 7 con acentuación en los tiempos 12-3-6-8-10, y el ejemplo nº8 con acentuación

12-3-7-8-10.

El ejemplo 9 fig.1 es un medio compás de bulerias ( 6 tiempos). Se usa en falsetas y cuando se está cantando. Los ejemplos A y B son patrones tradicionales. La fig.2 es lo mismo pero escrito en compás de 12/4 (= 2 de 6/4 -> 2 de 6/8 a la mitad de la velocidad) Espero que se entienda.

De tal palo tal astilla, y de tal árbol...

Intentar encontrar los orígenes del flamenco es internarse en terrenos pantanosos ,ya que flamencólogos y estudiosos en general no se ponen de acuerdo sobre la oscura genesis de esta música. Algo que parece unánime es su naturaleza mestiza, la amalgama de músicas que engloba el flamenco va desde los antiguos cantos mozárabes como las jarchas, el canto eclesiástico de la tradición católica, el legado hebreo de los salmodios sinagogales, las tonadillas y danzas populares castellanas de los S. XVI - XVII Zarabanda , chacona, segudilla castellana..., el folklore andaluz de los villancicos, fandangos corridos....Todo ello bajo el aglutinante del pueblo gitano, que a su entrada en España a finales del S : XV y su posterior asentamiento en zonas de la baja Andalucía absorbieron parte de la música ya existente en Andalucia, y al hacerla suya le imprimieron parte de su carácter de pueblo errante y perseguido fruto de siglos de nomadismo desde la lejana India , Persia y Egipto.
El flamenco como tal no surge hasta el S. XIX (Segunda mitad) , se definen gran parte de los estilos básicos por parte de los primeros maestros El fillo y El planeta.
Este breve apunte histórico nos pone en disposición, una vez vistos los difusos orígenes de ver someramente la genealogía de los distintos estilos. A mi modo de ver , todos tienen la misma importancia, sin desdeñar ninguno, ni anteponer cuestiones de pureza a un estilo u otro. Para ello vamos a ver algunos de los muchos ARBOLES GENEALoGICOS DEL CANTE FLAMENCO , que se han hecho.
En primer lugar tenemos el Arbol ganealógico de Rafael Jofré de 1960, extraído del libro La guitarra: Historias,estudios y aportaciones al arte flamenco de Manuel Cano. Es un poco esquemático


Estos reflejan la misma idea . Es una visión parcial, y poco objetiva al supeditar los estilos derivados del fandango a todas las tonás, soleás...







Por último quizás el mejor árbol genealógico del cante flamenco que se ha hecho,el diseñado por Enrique Asensi.El cuadro fue elaborado por el maestro de Puente Genil Enrique Asensi Bartolomé y está inspirado en el primer tratado sistemático sobre flamenco Mundo y Formas del arte flamenco de Ricardo Molina y Antonio Mairena. Fué re-editado por el Ayuntamiento de Córdoba en 2006 , con motivo del 50 aniversario del Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. Pintado en 1969 con plumilla y acuarela, el cuadro es un regalo familiar de Enrique Asensi Bartolomé a su hijo Jesús y su mujer, actuales propietarios de la pintura. La edición es limitada y consta de mil ejemplares numerados.






El árbol establece cómo los cuatro palos básicos del flamenco el tango, la soleá, la toná y la seguiriya, de las que se deriva "una gama enorme" de cantes que van desde los más genéricos a los más específicos, si bien se emplean los términos "emparentados e influidos para no hacer una clasificación estricta".
Uno de los momentos claves en la aparición del flamenco (relacionado en su génesis con los bailes de Gades e íberos y los cantos bereberes) es la llegada de los gitanos a Andalucía en los siglos XV y XVI.
De ahí surgen el fandango y sus derivados (malagueñas, granaínas, verdiales, tarantos o mineras) y los cantos folclóricos aflamencados de diverso origen (habaneras, peteneras, rumbas, colombianas o sevillanas).
Así, entre los tangos destacan los de Cádiz, los de Pastora Pavón o los tientos; de las soleás, las cantiñas puras gitanas, las bulerías o las alegrías de Cádiz; de las tonás, las saetas flamencas y los martinetes; y de las siguiriyas, las saetas viejas y las serranas.



El Ayuntamiento de Córdoba publicó un cartel en edición limitada del Árbol Genealógico del Cante Flamenco de Enrique Asensi Bartolomé.

Una ruta flamenca express I

Tres días son poco tiempo para una visita turística, y aun menos tiempo para explorar los territorios flamencos de ese "triángulo" generador del cante flamenco;a saber, Triana , Jerez y Cadiz. Adentrarme en las gitanerias históricas de las ciudades de Sevilla y Jerez (Cadiz ya era demasiado para 3 días) lugares donde a golpe de martillo en la fragua tantos duendes han tenido que correr...
Debo decir que el plan de la "escapailla" fue en plan económico : Hostales medio decentes y menús, algo de pescaito frito y las tapas de rigor con cerveza a medio día. Por esos lares las tapas se pagan(angelicos...) .
Tenía que haber preparado mejor la incursión trianera con antelación de peñas;tras patearme las calles pureza, fabié y aledañas sólo encontré una academia de baile y una peña que parecía haber visto tiempos mejores (chapada y con cuatro o cinco dedos de avandono). Un fuenton de pecao frito variado y a echar la siesta, que a finales de Junio no hay quien pare con el flamazo.
España había hecho el ridículo con los EE UU, en la copa confederaciones esa; por lo menos yo iba saciado de tapas variadas y Cruzcampo a discreción por las callejuelas de Triana..
La fresca se hizo de rogar (esa bajada brusca de las temperatura que tanto se agradece en verano...) , y no encontraba ningún local que me atrajese, tenía que haber , pero ¿ Dónde?.Decidí ir sobre seguro, enfilé el puente y dirección al barrio de Santa Cruz. Muchos guiris por todos los lados y acabé por perderme por el dédalo serpenteante de Santa Cruz y San Bartolomé. Lo mejor un Taxi y
-Pá la callle Levíes , a la Carbonería jefe .



La carbonería es , aparte de un antiguo despacho de carbón restaurado,un local en plan bohemio, donde programan teatro, poesía, monólogos... y flamenco. Aparte de las actuaciones diarias de flamenco, tienen una guitarrilla por ahí por si alguien se arranca. Algo se vería interesante , pensé.
Cuando estas entre un público que no para de chistarse a cada momento para que los otros guarden silencio (estudiantes guiris hartos de cerveza ), mal vamos ; y si lo que escuchas , cuando se escucha, son unas sevillanas aflamencadas y algo más por lo flamenkito , ves una amalgama de gestos exagerados de la que baila, el rictus con la cabeza doblada a un lado emulando a Paco de Lucia (por lo de la cabeza), piensas: vaya "cuadro". Me acabé el copazo y me fui. Seguramente aquel no era un día bueno para ir a la Carbonería , y seguramente en Triana no descubrí ni la mitad de la mitad de lo que se cuece por allí en lo flamenco, pero estaba cansado y al día siguiente tocaba coger el coche rumbo a Jerez....